Alvin Ailey Amerikan Dans Tiyatrosu’ndaki açılış gecelerinin belli bir öngörülebilirliği var. Sanat yönetmeni Robert Battle tarafından canlı, görünüşte sıradan çizgilerle dolu bir karşılama konuşması bekleyin. Çarşamba günü, şirketin Lincoln Center’a dönüşü, işteki 10. yıl dönümü olduğunu duyurdu ve bu da şiddetli alkışlara yol açtı. O çok gevşek: “11’ini kutlayana kadar bekleyin,” dedi nefes nefese. “Vahşi olacak.”
Akşam aynı zamanda – yine sürpriz değil – yerleşik koreograf Jamar Roberts’ın yeni bir çalışmasını da beraberinde getirdi. Ve program – asla bir sürprizle sona erdi – Ailey’in 1960 başyapıtı “Revelations”. Geleneksel ruhaniyetlere göre, şirketin David H. Koch Tiyatrosu’ndaki Pazar gününe kadar sürecek olan altı programının tümü için daha yakın.
Roberts, “In a Sentimental Mood” adlı yeni düetinde, şirketin en ikna edici ve etkili dansçılarından ikisi olan Ghrai DeVore-Stokes ve Chalvar Monteiro ile birlikte, aşk ve kayba bakıyor. bir çiftin özel hayatı. Roberts, caz müziğiyle olan ilişkisini de sürdürmekte ve çalışmalarına Duke Ellington’ın bir bestesi olan “There’s Something About an Old Love” ile başlıyor. Cızırtılı, lo-fi kaydı ambiyansı belirliyor; Bazen uğursuz müzik gibi, dans da aşkın daha karanlık, daha karmaşık bir yanına hitap ediyor ve aynı zamanda geçmiş bir dönemi çağrıştırıyor.
New Orleans aydınlatması diye bir şey varsa, Brandon Stirling Baker onu yakalar – sahne kadife bir tablo kadar karamsardı, gölgeler ve sırlarla doluydu . Roberts kostümleri ve dekoru tasarladı.
Başlangıçta, gergin bir kadın (DeVore-Stokes), uzun beyaz bir önlük, bir sınır ve kırmızı eldiven giyerek sahneyi geçer. Geri çekilir. Ve sonra, sanki bir karşılaşma için kendini hazırlıyormuş gibi ya da belki de bir geri dönüşte birini yeniden yaşamak üzereymiş gibi yeniden başlar. Elbette, Ellington şarkısının sözleri sonsuza dek mutlu olmaktan kaçınıyor: “İlişkinizin bittiğini biliyorsunuz, heyecanın gittiğini biliyorsunuz.”
İlk başta sahne bir ince kumaşın arkasına gizlenir. Arkasında iki süslü, yüksek sırtlı sandalye, bir palto ağacı ve ayaklı bir vazo çiçekli bir oda var. İçeride bir adam (Monteiro) oturuyor; DeVore-Stokes, temposundan sonra girdiğinde, Roberts havayı farklı türde bir sesle değiştirir, daha uğursuz ve ham, dansı bir tür ağır çekim parlaklıkla yıkar.
Müzik – besteci Rafiq Bhatia tarafından yeniden tasarlanan dört caz standardı – bazen kabus gibi hissettiren rüya gibi bir bale için zemin hazırlıyor. Çift kırılgan bir yerde. Kemerli sırtlar, ıstıraplı kollar, yakınlaşan ve sonra birbirinden uzaklaşan bedenler – oda hüznün şekilleri için bir kaptır.
DeVore-Stokes öfkeyle çiçek vazosunu alır ve yere atar; Monteiro, vücudu gergin ve gergin bir halde kıvranıyor. Bir noktada, üzerine dökülen beyaz ceketle sırtüstü yatar, ancak neden olduğu belli değildir. Monteiro bir uzlaşma istiyor gibi görünüyor, ancak DeVore-Stokes mesafesini koruyor. Sonunda ona bir çiçek uzatır; reddeder ve gider.
Roberts, Turner Classic Movies’in “Noir Alley”inin bir ara bölümü olabilecek bu opak çalışmada duygusal bir ruh halinde görünmüyor. Roberts’ın programda James Baldwin tarafından yapılan bir alıntıyla altını çizdiği bir noktanın altını çizdiği, aşkın dağınık olduğuna dair net bir mesajla, açıkça sinematik. Aşk bir savaştır, aşk bir savaştır; aşk büyümektir.”
Daha hareketli bir karışıklıkla başlayan programdaki diğer eserlerle “Duygusal Ruh Hali” garip bir çelişki içindeydi: Battle’ın en son eseri “Dörtlü” (2021) de dahil olmak üzere dört kısa çalışmasından oluşan bir seçki ), 4/4 kez yazılmış Wynton Marsalis tarafından müziğe ayarlandı.
Burada, Battle, dansçılar Ashley Kaylynn Green, Patrick Coker, Khalia Campbell ve Miranda Quinn’in durmaksızın hareket ettiği bir dünyaya girerken, sıkıca sarılmış hapsetme ve salıverilme hissini yeniden yaratıyor. Amerikan bayrağı sahnenin arkasında belirir ve aşağı kayar, sahneye kanar. Dansçılar çapraz yumruklarını havaya kaldırıyor: Daha önce harekete geçirici ve üzücü.
Ashley Mayeux ve James Gilmer tarafından üslupla icra edilen sabunlu düet “Unfold” (2007) ile köşeli, düzensiz “Takademe” (1999) arasında Battle’ın erken dönem çalışmalarından örnekler görüyoruz. Shelia Chandra’nın “Speaking in Tongues II” adlı parçasına ayarlanan “Takademe”, Hint kathak’tan gelen senkoplu hecelerden oluşan bir skor, “For Four” ile ilişki içinde.
Her ikisi de sese verilen fiziksel tepkilerdir, jest ve cesaretle doludur. Dörtlüsü gibi “Takademe” de bu konuda bir hapsolma duygusuna sahiptir: Battle, Queens’teki oturma odasında koreografisini yaptı ve Kanji Segawa tarafından seslendirildiği gibi, aynı zamanda kısıtlama içindeki özgürlük fikrini de aydınlatıyor. “For Four”da Battle, daha az sevimli olan bir bölgeye adım atıyor. Sanat yönetmeni olarak 11. yılının çılgın olacağını söylerken şaka yapmış olabilir. Ama umalım ki bu doğrudur – ve koreografisine daha cesur bir tehlike katacaktır.
Alvin Ailey Amerikan Dans Tiyatrosu
Pazar gününe kadar David H. Koch Tiyatrosu’nda, alvinailey.org.