MÜNİH – Oyunun Ukraynalı yönetmeni Tamara Trunova, burada geçenlerde “Kötü Yollar”ın performansının sonunda, doğu Ukrayna’nın Donbas bölgesinde geçen can sıkıcı bir dizi vinyet olan 180 dakikalık prodüksiyonun tamamında kaldıkları için seyircilere teşekkür etti. Rusya’nın 2014’te, Ukrayna’ya karşı daha büyük bir savaşa girişmeden sekiz yıl önce işgal ettiği ülke.
Trunova, “Kötü Yollar”ın bu yıl açtığı Münchner Volkstheater’ın sahnesinden, “Bir kadeh şarap içmek, oyunumuzu izlemekten çok daha kolay” dedi. gelecek vaat eden yönetmenler tarafından.
Radikal Jung’un önceden planlanan iki bölümü pandemi nedeniyle iptal edildi. 26 Haziran’da başlayan ve bu Cumartesi gününe kadar devam eden bu yılki etkinlik, Volkstheater’ın eski bir mezbahadaki lüks bir sahne sanatları kompleksi olan yepyeni evinde yapılacak ilk etkinlik.
Şenlik geleneksel olarak Almanca konuşulan dünyadan tiyatrolara odaklanıyor, ancak bu yılki 11 oyundan oluşan dizi alışılmadık derecede uluslararasıydı. Genişletilmiş coğrafi perspektif, genç Alman tiyatro yapımcılarının eserleri ile Yunanistan, Londra ve Paris’teki meslektaşları arasındaki sanatsal yakınlığı kabul ediyor gibiydi. Yapımlarının biri hariç tümü, özellikle güncel kaygıları ele alan yeni hikayeler anlatma arzusunu yansıtan yakın zamanda yazılmış dramalardan oluşuyordu. Pandemi, toplumsal cinsiyet ve cinsellik etrafındaki tartışmalar, pop kültürü ve sosyal medyanın her yerde bulunması, savaş zamanı ve iklim değişikliği gibi günümüzün yakıcı sorunlarının çoğu Radikal Jung’un çeşitli yapımlarında su yüzüne çıktı.
Goethe’nin “Genç Werther’in Acıları”nın yenilikçi bir dijital yeniden çalışmasının ve Britney Spears hakkında zekice oynanan tek kişilik bir gösterinin de yer aldığı güçlü bir dizide, “Kötü Yollar” öne çıktı – ve sadece baştan sona- manşetler aciliyet.
Ukraynalı yazar Natalya Vorozhbit, “Aşk ve Savaş Hakkında Altı Hikaye” başlıklı oyunu, büyük ölçüde doğu Ukrayna’daki savaş bölgelerinde seyahat ederken topladığı raporlara dayandırdı. “Bad Roads”un daha önceki bir versiyonu İngilizce olarak 2017’de Londra’daki Royal Court Theatre’da sahnelendi; Trunova’nın prodüksiyonunun prömiyeri 2019’da Kiev’deki Left Bank Theatre’da yapıldı. (Vorozhbit’in yönettiği bir sinema versiyonu, Ukrayna’nın 2022 Akademi Ödülleri’ne resmi girişiydi.)
Dev bir çitin hakim olduğu bir sahnede, bir düzine oyuncu Vorozhbit’in kabus gibi hikayelerini canlı bir şekilde canlandırıyor. Halüsinojenik ve çoğu zaman saçma, barbarca zalim ve banal sıradan arasında gidip gelirler. Açılış anlatımında, Donbass’ta bir gerçek bulma görevinde olan bir gazetecinin, görevdeyken öldürülmesi ihtimaline karşı bölgeye girmeden önce bir başvuruda benler ve dövmeler gibi tanımlayıcı vücut izlerini listelemesi gerekiyor.
Bizi savaş alanına sokan muhabir, oyun yazarı için bir vekil gibi görünüyor, düzyazı ve şiirsel olanı birleştiren uzun bir monolog okuyor. Bize bulduğu ıstırabı ve onu gezdiren askere karşı hissettiği çelişkili cinsel çekiciliği anlatıyor. “Sen sadece yırtık bir Brad Pitt benzeri değilsin,” diyor. “Gerçekten başka birini öldürdün.”
Bu giriş hikayesi, anlamsız bir çatışmayla hayatlarını çalan sıradan insanların aşırılıklara sürüklendiği sonraki hikayelerin ahlaki muğlaklıklarını kurar.
Prodüksiyon, aşığının cesedini taşıyan bir doktorun, görevde kendisine eşlik eden askeri önerme anı gibi, hastalıklı bir mizahla vurulsa bile, acımasız ve vahşidir: “Vücutta başı olmayan bir vücut. çanta beni açmıyor.”
En azından Rusça ve Ukraynaca konuşmayan bu izleyici için kimin hangi tarafta olduğunu söylemek bazen zordu. (Performans Almanca alt yazılara sahipti). Kafa karıştırıcı atmosfer, Sergei Loznitsa’nın 2014 çatışmasıyla ilgili gerçeküstü bölümlerden oluşan bir başka antoloji olan olağanüstü sineması “Donbass”ı getirdi. Aynı zamanda, Vorozhbit’in karakterlerinin psikolojilerine karşı duyarlılığı – ve şiddet uygulayan faillerin bakış açısını anlama arzusu – “Kötü Yollar”ı, insanlık dışı bir zamanda hayatta kalmanın gerektirdiği tavizler, kurnazlık ve tamamen kör şans hakkında son derece insani bir çalışma haline getiriyor. .
Bonn Park’ın yazıp yönettiği ve müziği Ben Roessler’ın yaptığı bir “lise operası” olan “Gymnasium”un sürükleyici distopyası için “Kötü Yollar”ın gerçek hayattaki dehşetlerini geride bırakmak neredeyse bir rahatlama oldu. Radikal Jung’daki tek Volkstheater yapımı, muhtemelen geçen yıl prömiyerini yapan en ilmekli ve en eğlenceli Alman yapımı. Orta Çağ’ın sonları ve 1990’ların tuhaf bir karışımında geçen gösteri, Amerikan lise mitlerinde neşeyle eğlenen “Carrie”, “Heathers” ve “Clueless” gibi çılgın, isyankar bir film gönderisi.
Eksantrik ortama aktarılan gençlik komedilerinin stok karakterleri ve olay örgüleri, Park ve Roessler’e öldürücü olmayan dünyamızı şişirmek için bol miktarda yakıt sağlıyor. Kabilecilik, feodalizm ve batıl inanç, “hakikat sonrası” dijital çağda yeniden canlanan ortaçağ kodları arasındadır. “Gymnasium”, cıvıl cıvıl şarkılarla, göz kamaştırıcı rengarenk setler ve kostümlerle trollük, viral söylentiler ve iklim değişikliği şüpheciliği hakkında hafif hicivli bir dokunuşla yorum yapıyor.
Elle çizilmiş setler, okulun üzerinde yükselen aktif bir yanardağ da dahil olmak üzere düşük bütçeli özel efektler ve Münih Filarmoni Orkestrası Akademisi’nin (Amigolar Orkestrası olarak anılır) sert ve coşkulu çalımı, “Gymnasium”un oluşmasına yardımcı oluyor. okulunuzun yeterince harika olmasını dilediğiniz son sınıf oyunu – ya da sınıf arkadaşlarınız yeterince yetenekli – sergileyin.
“Gymnasium” kendine has dünyasını tarih ve popüler kültür referanslarından inşa ederken, Yunan yönetmen Elias Adam’ın “We Are in the Army Now”ı, izleyicilerini büyük ölçüde dijital bir teatral evrene daldırdı. Gen Z.
İlk olarak Atina’da Onassis Vakfı-Stegi tarafından düzenlenen çevrimiçi bir tiyatro şenlikinin parçası olarak sunulan bu kategorize edilmesi imkansız gösteri, dört korkusuz genç oyuncunun ruhlarını (ve bir sürü tenini) çığlık atarak sergilediği bir sosyal medya vodvilidir. siber boşluk
Kendilerini ifade etme araçları TikTok ve Instagram olsa da – ve canlı performansların pek çok kısmı sanatçıların akıllı telefonları veya bilgisayarlarıyla yakalanıp sahnenin arkasına yansıtılsa da – dertleri tepeler kadar eskidir: ebeveynlerine öfkeleri, mutsuz aşklar, onları kabul etmeyen bir dünyayı değiştirmedeki acizlik. Öfkeli enerji ve fiziksellikle sahnelenen otobiyografik monologları, alternatif olarak kalp kırıcı ve güçlendiricidir. Coşkulu bir finalde, oyuncular muhteşem bir cosplay yaparak ataerkilliğe ve kendi kendilerine zarar verme eğilimlerine karşı glam-rock Power Rangers ile savaşıyorlar.
Dünyamızın ve içindeki insanların ciddi bir çözüme ihtiyacı var. Radikal Jung’daki yenilikçi prodüksiyonlar, tiyatronun karmaşık baskı sistemlerinin kurbanlarıyla daha büyük bir dayanışma duygusu geliştirerek, mütevazı da olsa işleri çözmemize yardımcı olabileceğini öne sürdü. “Şimdi Ordudayız” filmindeki bir aktörün dediği gibi, “İdeoloji emojilerle anlatılamaz.”
Radikal Jung
Cumartesi boyunca Münchner Volkstheater’da; muenchner-volkstheater.de.