Salone Del Mobile’dan 13 Öne Çıkan Ürün

Covid-19 ve aralıksız küresel tedarik zinciri sorunları nedeniyle, Milano’da her yıl düzenlenen Salone del Mobile mobilya fuarı bu yıl Nisan’dan Haziran’a taşındı ve böylece geçen hafta 60. yılını programın biraz gerisinde kutladı. Tipik olarak uluslararası tasarım sahnesinin baharın habercisi olan T’nin Villa Necchi Campiglio’da hareketli bir bahçe partisiyle başladığı bu son baskı, 85 derecelik sıcaklıklar, ani yağmur fırtınaları ve neredeyse hiç havada olmayan yapışkan bir dayanıklılık testine dönüştü. görünüşte klimalı oda. Yine de çeyrek milyondan fazla katılımcı, yeni mezunların materyallerle yaptığı çılgın deneylerden tanınmış isimlerin beklenen yeni sürümlerine kadar sergilenen saf yaratıcılık için unsurları cesaretlendirmeye karar verdi. İşte gördüğümüz en ilham verici şeylerden 13 tanesi.

Luca Guadagnino Studio’nun yeni seramik şöminesi ve mobilyaları Spazio RT’de görülüyor. Kredi… Giulio Ghirardi
FontanaArte ile Luca Guadagnino Studio tarafından aplikler. Kredi… Giulio Ghirardi

Studio Luca Guadagnino tarafından “Ateşin Yanında”

Sinema yönetmeni Luca Guadagnino, T’ye gizlice bir iç mimar olmak istediğini söyledikten bir yıl sonra – İtalya, Crema’daki evindeki 2016 hikayemizde – aslında kendi adaş tasarım firmasını kurdu. -Porter Group kurucusu Federico Marchetti müşteri olarak. Salone’da ilk kez bu kıyafet, Spazio RT’nin içinde, her ikisi de stüdyo tarafından tasarlanan ahşap paneller, halılar ve sehpalar ile taş veya çok renkli seramik bir şöminenin etrafında yönlendirilen iki eksiksiz oturma odası ve ayrıca FontanaArte ile üretilmiş bir çift dalgalı cam aplik sundu. .

Geleneksel bir Galiçyaca koroza pelerini, Loewe’nin sunumunun bir kısmına ilham vermeye yardımcı oldu. Kredi… Loewe’nin izniyle
Loewe’nin “Ör, Yenile, Yenile” sergisi için Santiago Basteiro tarafından yeniden yapılan bir sepet. Kredi… Loewe’nin izniyle

Loewe’den “Örün, Geri Yükleyin, Yenileyin”

İspanyol moda evi Loewe’nin yaratıcı direktörü Jonathan Anderson, uzun zamandır el sanatları koleksiyoncusu ve bu yıl bu yakınlığı markanın geleneksel dokumada uzmanlaşmış, geri dönüştürülmüş deri, geri dönüştürülmüş kağıtla çalışan zanaatkarlarla işbirliği yaptığı bir sergiye dönüştürdü. , sazlık, briar ve saman. Loewe, projenin ana kısmı için, çeşitli bakıma muhtaç durumdaki 240 sepeti, özel bir deri ip onarım tekniği kullanarak onları yeniden yeni yapan dört üreticiye – Idoia Cuesta, Belén Martínez, Santiago Basteiro ve Juan Manuel Marcilla – verdi.

Bayanlar ve Baylar Stüdyosu tarafından “This Is America” için Işıklar. Kredi… Jonathan Hokklo
Nifemi Ogunro’nun “This Is America” için hazırladığı bir raf ünitesi. Kredi… Jonathan Hokklo

“Bu Amerika”

“This Is America” adlı grup mobilya sergisi için Hello Human, Aditions ve Canoa, ABD merkezli 15 tasarımcı ve sanatçıdan oluşan kapsamlı bir kadroyla Amerikan tasarımındaki çeşitlilik ve temsil tartışmasını uluslararası sahneye taşıdı. Bir tekstil paneller topluluğundan yapılan iki ışığı ilk kez piyasaya süren Ladies & Gentlemen Studio gibi tanınmış isimler ve cesur betonla kaplanmış zarif kemerli bir kitaplığa katkıda bulunan Nifemi Ogunro gibi yükselen yıldızlar vardı.

Nilufar Gallery için Martino Gamper tarafından özel çelik aşılı renkli bir halı ve eski Cox mobilya. Kredi… Mattia Iotti
Nilufar Gallery için Martino Gamper tarafından yeniden tasarlanan bir başka eski Cox mobilya parçası. Kredi… Mattia Iotti

Martino Gamper tarafından “Innesto (Yanlış Ağacı Ovuşturmak)”

Martino Gamper, İtalyanca’da “aşılama” anlamına gelen en yeni mobilya ve el dokuması kilim koleksiyonu Innesto ile Nilufar Gallery’nin Depo alanının oldukça büyük zemin katını devraldı. Sandalyelerini, aynalarını ve masalarını oluşturmak için Nilufar’ın kurucusu Nina Yaşar’ın yardımıyla 1930’ların İngiliz markası Cox’a ait bir dizi eski çelik boru mobilya satın aldı ve ardından döşemeleri de dahil olmak üzere kendi müdahalelerini çerçevelerine ekledi.

Maison Matisse için Formafantasma tarafından Henri Matisse’in kesiklerinden ilham alan bir aplik. Kredi… Gianni Antoniali
Maison Matisse için Formafantasma’dan yine sanatçının kesiklerinden ilham alan bir masa lambası. Kredi… Gianni Antoniali

Maison Matisse için Formafantasma

Henri Matisse ailesinin dördüncü nesli tarafından kurulan Maison Matisse, çalışmalarından ilham alan çağdaş tasarımcılarla ortaklaşa yeni nesne baskıları yaratıyor – Rotterdam ve Milano merkezli Formafantasma’nın arkasındaki ikili Andrea Trimarchi ve Simone Farresin örneğinde, onun ufuk açıcı kağıt kesikleri serisi. Çift, parlak renkli lazerle kesilmiş çelikten altı sınırlı sayıda lamba için kağıt modellerini kesmek ve katlamak için sanatçının konseptini ve renk paletini ödünç aldı.

Beni Rugs için Colin King’in yeni zemin kaplamaları ve sanatçı Amine El Gotaibi’nin fiber-art enstalasyonu. Kredi… Sean Davidson

Beni Rugs için Colin King’den “Spoken Lines”

Her yıl 100’e yakın markayı ve tasarımcıyı Milano’nun merkezinin hemen dışındaki terk edilmiş bir askeri hastanede sergilemeye davet eden sergi platformu Alcova’da iç mimar Colin King, kısa süre önce atanan genel sanat yönetmeni olarak yaratacağı üç koleksiyondan ilkini tanıttı. Faslı zanaatkarlarla el dokuması halılar üreten Beni Rugs. King’in yüksek havlı parçaları, Milano giriş yollarından alınan mimari detaylardan ilham alan bordürlere sahiptir ve bunlardan ikisi, Faslı sanatçı Amine el Gotaibi’nin büyük bir ham yün heykeliyle birlikte sergilenmiştir.

Glas Italia için Patricia Urquiola’dan bir depolama birimi. Kredi… Glas Italia’nın izniyle
Glas Italia tarafından yeniden yayınlanan Nanda Vigo’nun 1974 tarihli aynası. Kredi… Glas Italia’nın izniyle

glas italya

Her yıl 2.000’den fazla mobilya markasının koleksiyonlarını piyasaya sürdüğü Milano’daki Rho Fiera kongre merkezinde Glas Italia’s göze çarpıyordu. Şirket 1970 yılında kuruldu, ancak ürünleri – özellikle Piero Lissoni’nin minimalist iki taraflı kanepesi ve Patricia Urquiola’nın, içerideki nesnelerin görünümünü bozmak için merceksi cam kullanan bir dizi küçük depolama ünitesi – her zamanki gibi modern hissettirdi. Ayrıca, dün tasarlanmış olabilecek Nanda Vigo’nun bir dizi geometrik 1970’li aynasını yeniden yayınladı.

Mario Marenco’nun adaşı 1970 sandalyesi, Arflex tarafından dış mekan versiyonunda yeniden yayınlandı. Kredi… Arflex’in izniyle
Baxter için Studiopepe’den parlak lake dış mekan mobilyaları. Kredi… Baxter için Studiopepe’nin izniyle

İki Dış Mekan Mobilya Koleksiyonu

Fuar alanlarındaki dış mekan mobilyaları için büyük bir yıldı, ancak iki koleksiyon özellikle dikkat çekiciydi. Arflex, Marco Marenco’nun aynı adı taşıyan 1970 oturma serisinin dış mekan versiyonunu yaptı ve ekstra kabarık koltukları ve kanepeleri renkli ve bazı durumlarda desenli su geçirmez kumaşla kapladı. Baxter, İtalyan tasarım firması Studiopepe ile David Hockney tablolarından ilham alan heykelsi, parlak lake koltuklar ve masalar üzerinde işbirliği yaparak “postmodernin havuz partisiyle buluşması” olarak tanımladıkları bir görünüm elde etti.

Sancal’ın yeni mobilyaları, Teklan’ın kurduğu bir odada. Kredi… Sancal’ın izniyle
Sancal’ın yeni mobilyaları, Studiopepe tarafından kurulan bir odada. Kredi… Sancal’ın izniyle

Sancal’dan “Escenas”

Kadınlara ait İspanyol markası Sancal, tipik ticaret fuarı standından kaçındı, bunun yerine mobilyalarını üç etkileyici bağlamda göstermeyi seçti: tamamen bej bir takım, İsveçli tasarımcı ve fotoğrafçı Tekla Evelina Severin’in terrazzo astarlı İskandinav tarzı bir fantezi dairesi Studiopepe’nin kahverengi halısı ve uyumlu panjurlu duvarıyla tamamlanan 70’ler ve 80’lerin Milano cazibesine övgü.

Rooms Studio tarafından tasarlanan Gürcü restoranı Gheama’nın iç mekanı. Kredi… Adrianna Glaviano

Rooms Studio tarafından Gheama

Restoran iç mekanları tipik Salone del Mobile yemi değil, ancak bu yıl herkes, Milano’daki Gheama’daki ilk Gürcü restoranı için yaratılan Rooms Studio’dan Tiflis ikilisi Nata Janberidze ve Keti Toloraia’nın etkileyici bir yemeğini dinledi. Fuar sırasında Rooms, Londra’nın önde gelen isimlerinden Elliott Barnes’ın birkaç yeni lambasının yanı sıra kendi tasarımlarına ait mobilya, tekstil ve aydınlatmanın da bulunduğu mekan içinde bir akşam yemeği partisine ev sahipliği yaptı. En yeni aplikleri, bir meşale tutan hayalet bir eli çağrıştırıyor.

Lee Broom’un aydınlatması “İlahi İlham” sergisinde sergileniyor. Kredi… Luke Hayes

Lee Broom’dan “İlahi İlham”

Londralı tasarımcı Lee Broom’un yeni aydınlatma koleksiyonu Brütalist mimariden ve yüzyıl ortası İskandinav kilise tasarımından ilham aldığından, sunumunu bir ibadethane gibi görünecek şekilde şekillendirdi. Bu bağlamdan ayrılan beş ışık serisine ek olarak, ahşap, metal ve camdan incelikle işlenmiş armatürler gibi görünecek olan Broom, ayrıca stüdyosunda sıva ve kumaş şeritlerini daldırarak kendi yaptığı üç sınırlı sayıda parçayı görücüye çıkardı. onları aydınlatılmış halkalar, küreler veya tüplerin etrafına sarmak.

Ashley Hicks’in Buccellati için yaptığı bir yerleştirme. Kredi… Silvia Rivoltella
Kurulumun başka bir görünümü. Kredi… Silvia Rivoltella

Buccelatti’den “Galateo – Keyifliliğe Bir Yolculuk”

Son yıllarda Salone, tasarım dünyasına göz kamaştırıcı işbirlikleri ile kur yapmak isteyen moda markaları tarafından giderek daha fazla sızmaya başladı. Bu yıl yeni bir oyuncunun, arşiv gümüş ev eşyalarının etrafında bir enstalasyonun küratörlüğünü yapması için Federica Sala’ya dokunan ve Ginori 1735 ile işbirliği yapan İtalyan kuyumcu Bucellatti’nin girişini gerçekleştirdi. Sala, sırayla bir firmayı ve üç iç mimarı davet etti. parçaların etrafında gösterişli sofralar yaratın: Dimorestudio, Chahan Minassian, Patricia Urquiola ve dramatik kırmızı bir çadırın içinde deniz temalı bir ortam için giden Ashley Hicks.

Castellini Baldissera’nın Portaluppi’nin bahçe odasını yeniden yaratmasının bir başka görüntüsü. Kredi… Maks Pescio
El boyaması duvar kağıdının bir detayı. Kredi… Maks Pescio

Nicolò Castellini Baldissera’nın “Portaluppi Herbaryumu”

Alcova’nın binalarının solmuş cazibesi, mimar Piero Portaluppi’nin – orijinal olarak mimarın 15. yüzyıldan kalma Casa degli Atellani’deki eski evine kurulan – ünlü bahçe odasının yeniden yaratılması için mükemmel bir zemin oluşturduğunu kanıtladı – bu, yaratıcısının büyük-büyük- torunu Nicolò Castellini Baldissera. İç mimar, el yapımı duvar kağıdı atölyesi Pictalab’ı evin girişinin bir reprodüksiyonunu araştırmak ve boyamak için görevlendirdi, ardından bunu özelleştirilebilir bir duvar kaplaması olarak kullanıma sundu; daha sonra Portaluppi’nin tasarımlarından ilham alan, ancak kurucu ortağı olduğu Casa Tosca markası tarafından üretilen yeni bir mobilya koleksiyonu ekledi.