PARİS — Chloé’den Gabriela Hearst nükleer füzyon konusunda gerçekten çok heyecanlı. Biliyorsunuz: Güneş ve diğer yıldızlarda olduğu gibi iki atom çekirdeği birleşerek daha büyük bir tane oluşturduğunda meydana gelen ve gezegen için neredeyse sınırsız temiz enerji vaadi sunan reaksiyon, eğer onu nasıl yeniden oluşturacağımızı bulabilirsek. kontrollü bir şekilde.
Aslında bu konuda ve iklim krizini çözmedeki etkileri konusunda o kadar heyecanlı ki, son iki yılını bunu öğrenmekle geçirdi. Aslında o kadar heyecanlı ki, üç füzyon araştırma merkezine saha gezileri yaptı: ITER (diğer adıyla dünyanın en büyük füzyon deneyi, Güney Fransa’da bulunuyor), Commonwealth Fusion Systems (Cambridge, Mass. ) ve Helion Energy (Washington eyaletinde).
O kadar heyecanlı ki bütün bir koleksiyonu onun etrafında tasarladı.
Bilim adamlarının termonükleer füzyon üretmek için kullanmayı umduğu reaktörün adı olan bir tokamak’ın dairesel şeklinde bir set yarattı. Sanatçı Paolo Montiel-Coppa’dan ışık huzmelerini ve dev parlayan halkaları içeren bir yerleştirmeyi görevlendirdi. Çeşitli füzyon enerjisi şirketlerinden bilim adamlarını ön sırada oturmaya davet etti (bağlarından anlayabilirsiniz). Ve hidrojen izotopunu estetik çizgisi olarak öne çıkardı.
Hidrojen izotopu!
Moda genellikle fizik yasalarına uyuyor gibi görünüyor (yukarı çıkan tüm kenarlar aşağı inmelidir; her trendin eşit ve zıt bir trend tepkisi vardır) ve Bayan Hearst’ün sürdürülebilir uygulamaları işlerine dahil etme ve bunları yeni bir başarı elde etmek için kullanma konusunda uzun bir geçmişi vardır. iklim krizine karşı farkındalık. Ancak bu bağlamda bile, bu, işleri yeni bir düzeye taşıyordu.
Bu izotoplara gelince, streç örgülerin kenarlarından kesilmiş, bir deri tank elbisenin gövdesine çakıl şeklinde gömülü olarak elle dikilmiş, koyu kot üzerinde güneş benzeri çıtçıt patlamaları ile temsil edilen bir daire üçlüsü olarak geldiler ( geri dönüştürülmüş pamuk ve kenevirden yapılmıştır) ve başka bir şekilde Ms. Hearst’ün Chloé imzası haline gelen toprak anaya uygun güç kentliliğine dahil edilmiştir.
Ya da öyle görünüyordu; Sürekli tepeden fırlayan ışınlar yüzünden kıyafetlerin görülmesi biraz zordu. Ayrıca Bayan Hearst’ün yeni keşfedilen tutkusunun, otantik ve önemli olmasına rağmen, giyimden halka nasıl sıçrayacağını görmek de biraz zordu. Ne de olsa çoğu insan, deri disklerle kaplı bir yarışçı sırt örgüsü görecek ve “modernist deniz kızı” düşünecek. “Nükleer füzyon, enerji krizinin çözümü, eğer onu çalıştırabilirsek” deyin.
Moda, büyük bir viral bilgi vektörü olabilir – rengin nasıl protestonun sembolü haline gelebileceğini bir düşünün – ancak güncel olaylara girecekse, bunu en temel düzeyde okunaklı bir şekilde yapması gerekir. bir bakış. Bu, değişim ya da devrim ya da güvenlik ya da birlik arzusu gibi duygulara dokunur.
Off-White’daki ekip, kurucu Virgil Abloh’un ölümünden bir yıl sonra bile sessizce ilerlemeye başlasa bile bunu anlıyor. Bay Abloh, markasını yüksek modanın ürün ve topluluğa karıştığı bir yere yerleştirdi ve bu bağlamda marka, Bay Abloh’un Planlı Ebeveynlik ile oluşturduğu 2017 projesine atıfta bulunarak her koltuğa bir tişört düşürdü. insanların kendi bedenlerini kontrol etmeleri.
Kirli Beyaz, 2023 baharı. Kredi… Valerio Mezzanotti
Gösteri kitapçığında “Yeni kelimeler hayal ederken bile, günlük hayatımızın sert gerçekleri hakkında konuşmalıyız” yazıyordu.
Ardından, Bay Abloh’un uzun süredir birlikte çalıştığı ve markanın yeni arka ve imaj direktörü İbrahim Kamara’nın liderliğinde, ekip üyeleri tam da bunu yaptı, Stephen Isaac-Wilson’ın maviye boyanmış dansçıların yer aldığı sürrealist bir sinemayla başlayıp hepsini canlandırdı. Aynı şekilde, orijinal ten rengi tartışmalı – bulutlu bir rüya manzarasında kapılardan geçiyorlar.
Faty Sy Savanet tarafından karıştırılan Batı ve Orta Afrika’dan orman müziğine karşı ve mavi giyimli bir dansçı topluluğu etrafında, vücudun şemaları üzerine bir inceleme sundular (notlara göre Bay Abloh’un ölümünden önce kurduğu bir başlangıç noktasıydı). gösteri kitapçığında).
Göğüsler ve göğüs kafesleri, kazakların ve süveter elbiselerin üzerine ipliklerle oyulmuş; Omurga, kaburgalar ve pelvisin denim ve takım elbise üzerine serigrafik röntgeni; ve büyük, kuyruklu yıldız şeklindeki delikler, bir marka belirleyicisi, şu an yoğun bir tartışma konusu olan göbeği ortaya çıkarmak için kesilmiş. Ve devlet dairelerinde alınan kararlar ile bu kararların etkilediği gerçek insanlar arasındaki bağlantıyı görmezden gelmeyi imkansız hale getirin.
(Olduğu gibi, Schiaparelli’den Daniel Roseberry de bedene odaklandı, küçük siyah elbiseler ve küçük siyah mayolar üzerinde trompe l’oeil çıplaklar yaratmak için altın sıçramalarını kullandı, ancak hareketi politikadan daha eğlenceli bir kışkırtmaydı.)
Yine de, belki de hiçbir tasarımcı, haber döngüsünün sert rüzgarlarını ve rüya durumunu Rick Owens kadar birleştiremez.
Bir zamanlar modanın karanlık gollumu, olgunlaşarak en kurnaz yaşlı devlet adamlarından biri haline geldi ve hem görkemli, hem de neredeyse sinematik bir tuhaflık düzeyinde işlev gören ve tamamen kültürel gerçekliklere dayanan giysiler yarattı. (“Güç Yüzükleri”nden “Yıldız Savaşları”nın son tekrarlarına kadar büyük bir pop kültürü imgesinin onun gardırop mekaniğini özümsemiş olması muhtemelen tesadüf değildir). Gösteriden önce söylediği gibi, “Havaalanı estetiği dediğim bir dünyada yaşıyoruz – çok katı bir güzellik, istek ve cinsellik standartları seti – ve buna içerliyorum.”
Kıyafetleri, diye devam etti, “bu kuralları esnetmeye yönelik küçük protestom. Hepimizin ölüme mahkûm olduğunu düşünen bir yanım var ama buradayken elinden gelenin en iyisini yapmalısın.”
Sonra Mısır’da, çalıştığı ve yaşadığı Paris ve Venedik gibi, büyük medeniyetlerin yükselişini ve düşüşünü ve anıtlarını temsil eden bir yer olan Luksor’u seçti; Palais de Tokyo’nun arkasındaki avlunun yansıtma havuzunda 15 metre (50 fit) dev bir su çeşmesini havaya fırlattı; ve sözlerine madde verdi.
Jelatinimsi bir dokuya sahip kil ve ahudududan yarı saydam deri bomber ceketler, drapeli jarse miniler ve yabancı bir ulusun standardı gibi arkadan fırlayan trenler ve 200 metrelik geri dönüştürülmüş tülden yapılmış elbiseler şeklinde geldi.
Bazı giysiler lake denim şeritlerinden bir araya getirildi, bu yüzden neredeyse kendi başlarına büzülüp genişlediler, Slinky-ish; diğerleri ise böcek kabukları gibi vücudun etrafına sarılıp toplandı. Söylenmemiş bildiri gibi: Dışarı çıkacaksak (o iyi geceye ya da başka herhangi bir şeye), ihtişam içinde çıkacağız.
Bakmak ve tamamen şarjlı hissetmemek imkansızdı.