Her Cuma, The New York Times için pop eleştirmenleri haftanın en dikkate değer yeni şarkılarını ve videolarını değerlendiriyor. Sadece müziği mi istiyorsun? Playlist’i Spotify’da buradan dinleyin (veya profilimizi bulun: nytimes). Duyduğun gibi mi? [email protected] adresinden bize bildirin ve haftada bir kez yayınlanan Louder bültenimize kaydolun. pop müzik kapsamı.
Evet Evet Evet, Parfüm Dehasına sahip, ‘Dünyanın Kenarından Tüküren’
Dokuz yıldır ilk yeni Evet Evet Evet şarkısı bir gitar patlaması değil. Geç gelen gitarlar ve sabit bir bas hattının üzerinde uçuşan diğer, genellikle zor seslerle ciddi, kavernöz bir synthesizer yürüyüşü. Sözler, zarar görmüş bir dünyayı, “hiç şansı olmayan” ama yine de bir şeyleri kurtarabilecek bir sonraki nesle – “çocuklara” devrediyor. JON PARELES
Maggie Rogers, ‘İstiyorum’
Bir zamanlar Pharrell’in aklını başından alan Maggie Rogers’ın yakında çıkacak olan ikinci albümü “Surrender”dan yayınladığı iki şarkıda 90’ların sonundaki eğlenceli bir pop-rock havası var. Gönülden gelen ilk single, “That’s Where I Am”, bazı Natalie Imbruglia tonları verdi, ancak “Want Want”ın yoğunluğu ve gevrek gitar tonları, Alanis Morissette’in anahtarında biraz daha fazla. Rogers, korosunda sonunda patlayıcı bir ifade bulan uzun zamandır yüceltilmiş arzunun bu hikayesini “Ve seni istiyorum” diye söylüyor. LINDSAY ZOLADZ
George Marsh ve Mel Graves ile Denny Zeitlin, ‘Bu Arazinin Adı’
Birkaç Ünlü piyanist Denny Zeitlin, caz sahnesine çıktıktan yıllar sonra ve “Invasion of the Body Snatchers”ın yeniden çevriminin müziklerini kaydetmeden neredeyse on yıl önce, 1969’da üçlüsünü sürrealist bir bilim üzerinde çalışmak üzere stüdyoya aldı. -fi’nin kendi konsept albümü “The Name of This Terrain”. Önceki on yılın uzay çağı popu ile gelecek caz-rock dönemini bir araya getiren, yaptıkları demolar Zeitlin’in her zaman etkileyici bestelerini, çekirdek üçlüsünün (basçı Mel Graves ve davulcu George Marsh’ın yer aldığı) rahat çok yönlülüğünü ve – şaşırtıcı bir şekilde – grup üyelerinin orotund baritonları. Uzun açılış parçasında, her şey evcilleşmemiş Strangelove uyumsuzluğuna dönüşmeden önce, tokatlayan funk ritmi üzerinde uğursuz armoniler içinde şarkı söylüyorlar. Zeitlin ve yapımcısı Bill Young, projeyi destekleyecek bir plak şirketi bulamadılar ve projeyi ölüme terk ettiler. Ancak yarım yüzyıl sonra, demonun bazı kopyaları kullanılmış plak mağazalarına girdikten sonra, Zeitlin sonunda onu yeniden dinledi. Haklı olarak, orijinal kasetlerin kendi başlarına piyasaya sürülecek kadar çekici olduğuna karar verdi ve albüm Now-Again Records’tan çıktı. GIOVANNI RUSSONELLO
Revelators Ses Sistemi, ‘Kederli’
MC Taylor şarkı yazar, gitar çalar ve şarkı söyler. Liderliğini yaptığı Americana grubu, Hiss Golden Messenger. Basçı Cameron Taylor ile stüdyo ikilisi olan Revelators Sound System, tamamen başka bir şey: açık uçlu bir enstrümantal grup. 10 dakikalık “Keder”, saksafonların ve klavyelerin giderek daha yoğun bir bas üzerinde sürüklendiği ve yığıldığı hızlı, prizmatik bir funk olarak başlar, ancak yarıda, ritim düşer ve diğer enstrümanları keskin ve yankılanır bir boşlukta bırakır. Tipik bir reçelin tersidir; inşa etmek yerine çözülür. PARELES
Kamikaze Palmiye, ‘Kumda’
Israrcı, sürekli hareket “In the Sand”de ahenksiz gitar rifflerinin, yukarı-aşağı klavye hatlarının, ksilofon benzeri plinklerin ve sözsüz vokallerin altında altı vuruşlu bir ritim yatar. Kamikaze Palm Tree, çok parçalı olmayı seven bir ikili ve “In the Sand” zeki, dırdırcı ve akılda kalıcı olanın kesişim noktasında mutlu bir şekilde yaşıyor. PARELES
Arp, ‘Eniko’
Arp olarak kayıt yapan elektronik müzisyeni Alexis Georgopoulos, Enstrümantal “Eniko”yu, konturları ortaya çıkmadan önce başlatmak için ping-pong stereo synthesizer karışımı: senkoplu bir 4/4 vuruş, hoplayan bir bas hattı, kayan synthesizer tonları ve programlanmış davul senkopları ile yanıtlanan plinky bir melodi. Tüm sonik ve uzamsal sapmalar için parça şeklini koruyor. PARELES
Dağ Keçileri, ‘Eğitim Montajı’
“Bunu intikam için yapıyorum!” John Darnielle, sonsuza kadar acilen meleğini ilan ediyor, sadece kendisinin yapabileceği gibi başka bir koroya ahır fırtınası yapıyor. “Training Montage”, Mountain Goats’ın gelecek 20. 20.! ) albümü “Bleed Out”un aksiyon filmlerine uzun bir saygı duruşu niteliğindeki açılış savaş narası. Daha az yaratıcı ve heyecan verici bir şarkı yazarının elinde, bu biraz eskiyebilir, ancak Darnielle, 2009’daki İncil meditasyonları “The Life” gibi farklı tonlardaki Mountain Goats albümlerinin gösterdiği gibi, anlatı konsept albümüne alışılmadık şekilde ilham veren bir adanmış olduğunu zaten kanıtladı. of the World to Come” ve 2015 yılında pro güreşin rekor uzunlukta bir kutlaması olan “Beat the Champ”. Ama belki de şimdiye kadarki en mantıklı tematik konsept bu: İtici enerjileri, amansız yoğunluğu ve sinematik görüntüleri ile, yukarı- tempo Dağ Keçileri şarkıları genellikle minyatür aksiyon sahneleri gibi hissettirir. Şakacı bir şekilde kendini bilen “Eğitim Montajı” bunu açıkça ortaya koyuyor. ZOLADZ
Kyshona, ‘Yüksek Sesle’
Sıcak , yavaş gitar tıngırdatları Kyshona’nın sesini – baş vokallerini ve toplama armonilerini – taşırken, birilerini kendilerini bulmaya ve konuşmaya teşvik ediyor: “Sanırım şimdi tam olarak ne istediğini biliyorsun/Bunu yüksek sesle söylemelisin.” Kyshona herhangi bir gündem veya kimlik belirtmiyor, ancak şarkının Onur Ayının başında gelmesi tesadüf değil. PARELES
Beth Orton, ‘Weather Alive’
Altı yıldır sessiz kalan Beth Orton, suya düştü Eylül’de yapımcılığını üstlendiği albümün ilk şarkısı “Weather Alive” ile ilgili geçmiş takıntılarını daha da derinleştirdi. Bunlar arasında Minimalizm, funk, İngiliz halk melodileri, elektronik, doğa, hüzün, caz ve meditasyon yer alıyor ve hepsi “Weather Alive”da sürükleniyor, Orton modal vokal ifadeler sunuyor ve hayret ediyor, “Hava çok güzel dışarısı/neredeyse ağlamak istiyorum.” PARELES
Poliça, ‘Madness’
Poliça’nın yeni albümü “Madness”ın muhteşem ve ürkütücü başlık parçası. kendi amorfluğunda huzursuzca güneşlenir. Elektronik, gitar ve kemanın uçsuz bucaksız tonları, Channy Leaneagh’ın açıklayıcı, tövbekar veya toksik olabilecek bir ilişki hakkında söylediği gibi, hiçbir zaman tam olarak bir ritim iddiasında bulunmadan somutlaşır ve kaybolur. “Buraya yok etmeye geldim,” diye fısıldayarak şarkı söylüyor ve sonunda, “Hiç seviyor muyuz?” diye soruyor. PARELES
JoVia Armstrong, ‘Oya Üzerine Meditasyonlar’
Deneysel cazdan R&B’ye uzanan bir perküsyon sanatçısı olan JoVia Armstrong, geçtiğimiz günlerde arka sergisi “The Black Index” kapsamında siparişini verdiği yeni albümü “The Antidote Suite” ile etkilerinin ağını açık bırakıyor. Grubu Eunoia Society ile birlikte yarattığı tüm albüm, bir hava düzeninin nemli manyetizmasına ve yağmur getirme ve ruhları dünyaya taşıma gücüne sahip Yoruba su tanrısına bir ilahi olan “Oya Üzerine Meditasyonlar” üzerine kuruludur. afterlife — Armstrong’un Ortabatı geçmişi göze çarpıyor: Parça, kısa ve öz bir bas ile, olmayan bir Chicago house parçasına benziyor; yalnız, aralıklı piyano akorları; ve uzak, oohing vokaller. Sonunda, Jeff Parker şarkıyı bozuk bir gitar solosu ile kapatır. Armstrong, Afro-Latin cajon merkezli, kendi yaptığı perküsyon setini kullanarak her şeyin üstünde ve çevresinde oynuyor. RUSSONELLO