Ekim 1992’de, şaşırtıcı derecede benzer iki bağımsız drama ülke çapında Arka Evleri vurdu. Her ikisinde de tamamı erkek oyuncular, sert adam diyalogları anlatan iyi giyimli adamlardan oluşan sağlam topluluklar vardı. Her ikisi de küfür konusundaki yeterlilikleriyle ün salacaktı (biri F-kelimesinin 269 örneğini çentikledi; diğeri, nispeten uysal bir 138). Her ikisi de acımasız dünya görüşleri ve 1970’ler tarzı serseri sonlar sunuyordu. Ve her ikisi de görünüşte bir soygunla ilgili olsa da, yazarlarının sonuca kadar hayati bilgileri saklamasına daha iyi izin vermek için, her ikisi de suçun kendisini göstermekten dikkatle kaçındı.
Ne “Glengarry Glen Ross” (2 Ekim’de gösterime girdi) ne de “Rezervuar Köpekleri” (üç hafta sonra) o sonbahar gişede pek bir izlenim bırakmadı. Ancak etkileri sonraki yıllarda yoğun bir şekilde hissedildi – ve bu bakış açısından, 30 yıl sonra, (ilk) Bush döneminin sonunda Amerika’daki erkekliğin durumu hakkında bize anlatacakları çok şey var.
Kökenleri bundan daha farklı olamazdı. Çaresiz bir emlak satıcısı dörtlüsünü ve seçkin satış fırsatlarının çalınmasını konu alan “Glengarry”, David Mamet’in Pulitzer Ödüllü Broadway oyunundan uyarlandı; menajerlikten yapımcılığa geçiş yapan Jerry Tokofsky, Al Pacino, Jack Lemmon ve Alec Baldwin gibi önemli isimleri Mamet’in kendine özgü tarzını söyleme zevki için her zamanki ücretlerini düşürmeye ikna ederek, oyuncu kadrosunu bir araya getirmek ve onu bir sinemaya dönüştürmek için finansmanı toplamak için beş yılını harcadı. diyalog.
İsimsiz hırsızlardan oluşan bir ekibin, kötü ve kanlı bir şekilde ters giden bir kuyumcu soygunu için bir araya geldiği “Rezervuar Köpekleri”, senarist-yönetmen Quentin Tarantino’nun ilk sinemasıydı. “Köpekler”i açıkça ucuza yapılmak üzere kaleme aldı ve oyuncu arkadaşlarıyla birlikte başrolde oynamayı planladı. Ancak senaryo, yalnızca Bay White’ın kilit rolünü oynamayı kabul etmekle kalmayıp, aynı zamanda Tarantino ve yapımcı Lawrence Bender’ın katılımını Steve dahil gelecek vaat eden bir kadroyu çekmek için kullanmasına izin veren Harvey Keitel’in dikkatini çekti. Buscemi, Michael Madsen ve Tim Roth.
1980’lerde müstakbel bir aktör olan Tarantino, muhtemelen “Glengarry”yi okumuş ve görünüşe göre ondan öğrenmiş. Benzerliklere ek olarak, her iki senaryo da sempatik bir karakterin bir hain olarak şok edici bir şekilde maskesinin düşürülmesine odaklanıyor (ifşa “Dogs” un ortasında ve “Glengarry” nin sonunda gerçekleşse de). Her ikisi de kara sinemanın karamsar nihilizminden nasibini aldı. Ve her ikisi de karakterlerini suçtan sonra tek bir kapalı alanda (“Dogs’taki depo”, “Glengarry’deki emlak ofisi”) bir araya getirmekte ve kükreyen suçlamalar ve şüpheler, müstehcen sözler ile birbirlerinden sekmelerine izin vermekte çatışma ve drama buluyorlar. ve hakaretler.
Öfkenin alevlendiği ve risklerin yüksek olduğu zamanlarda genellikle olduğu gibi, bu tür filtrelenmemiş etkileşimler bize karakterlerin kolektif kimliğine bir göz atma imkanı verir ve ortak takıntıları kendi erkeklikleri, yaptıkları işin erkeksiliği ve bunu ne kadar iyi yaptıklarıdır. Bu alt metin, “Glengarry Glen Ross”un başlarında, en saygı duyulan sahnesinde (Mamet’in yeniden icat ettiği ve senaryo uyarlamasına eklediği sahne) metin haline getirildi. Alec Baldwin, Sheepshead Bay şubesine koşarak sekiz dakikalık şiddetli sözlü tacize varan bir satış toplantısına liderlik eden ev ofisinden ateşli bir atış olan yılan Blake olarak görünür. “İçinde oynayamazsın adam oyunu, onları kapatamazsın, sonra eve gidip karına derdini anlatamazsın,” diye talimat veriyor Blake, korkan satış ekibine. “Çünkü bu hayatta önemli olan tek bir şey var – noktalı çizgiyi imzalamalarını sağlayın!” Georgia Brown’ın Village Voice incelemesinde belirttiği gibi, “Ticaret sözlüğünde sihirli fiil, kapatmak . Aaronow” – çuval satıcısı – “artık onları kapatamayacağından şikayet ettiğinde, iktidarsızlığını itiraf ediyor.”
“Paralarını vermek için orada bekliyorlar, alacak mısın?” Blake, daha sonra yaptığı moral konuşmasında patlak veren Shelley Levene (Jack Lemmon) ile alay eder. “Sen adam almak için yeterli mi?” Yönetmen James Foley, Lemmon’un ıstırap verici bir yakın plan çekimine geçiyor; sonraki eylemlerinin tümü, kamuoyunda üzücü aşağılanma anına kadar izlenebilir ve belki de suçlanabilir. Sanki suçlamayı bir şekilde daha açık hale getirmek için, Blake tiradını bir ipte bir çift sarkık küre sallayarak bitiriyor ve onları evrak çantasına geri atmadan önce “Gayrimenkul satmak için pirinç toplar gerekir” diyor.
Bu tür bezdirme ritüelleri, “Rezervuar Köpekleri”nin erkek bağ kurma ritüelleriyle dolu performans canavarları arasında doğaldır: düzinelerle oynamak, kahve ya da bira içerken yağ çiğnemek, suç ve seks hakkında uzun hikayeler anlatmak ve tabii ki. , en ufak bir provokasyonda dramatik yakın yumruklara giriyor. Yine de Tarantino’nun adamlarının özellikleri – aynı takım elbiseleri, renk kodlu takma adları, gizli kimlikleri – beklenen davranışlarının kişisel olmadığının altını çiziyor, onları birbiriyle değiştirilebilir ve dolayısıyla “Glengarry” satıcısı olarak aciz kılıyor.
Blake ayrıca konuşmasını ima edilen eşcinsellik hakaretleriyle renklendiriyor ve satış eksikliklerini geleneksel erkeklik kavramlarına daha da bağlıyor. Ancak bu yerel dil, hiçbir şekilde onun sahnesine veya karakterine özel değildir; ofis müdürlerine “sekreter” (buradaki tüm cinsiyet çağrışımlarıyla birlikte) demenin yanı sıra, satış ekibi tarafından kullanılan bir aile içinde gazetede basılamaz hakaretler, kadın cinsel organı için en sözlü dört harfli örtmeceleri içerir. Yine de, erkek çekiciliğinin ve yakınlığının inceliklerinden tamamen kaçınılmış değil. Ofisin tek başarısı olan Ricky Roma’nın (Pacino), bir müşteriyi satıştan çok teslim alma gibi görünen bir satış konuşmasıyla karşı karşıya getirdiği ve “Kendini tuhaf sanıyorsun, hadi sana bir şey söyleyeyim” gibi söylenmemiş gerçekleri işaret ettiği görülüyor. , biz herşeykuir.”
Benzer bir ikilik, diğer F kelimesinin serbestçe konuşlandırıldığı, ancak grubun bakışlarının dışında, Keitel’in Bay White’ı ile Roth’un Mr. İkincisi, kaçışları sırasında midesinden vurulduğunda, Beyaz elini tutar, yüzünü siler ve ona “devam et ve kork, bir gün için yeterince cesursun” iznini verir. Ve hayatından korkan ama bu hareketlerden etkilenen Bay Orange, Bay White’dan onu tutmasını ister.
Erkekliğe ilişkin düşüncede (ve eylemde) bu tür uçurumlar, düşen kültürde tıkır tıkır tıkırdıyordu. “Glengarry Glen Ross” ve “Reservoir Dogs”un sinemalara girmesinden bir ay sonra, seçmenler, adaylığı ve yönetimi sırasında aleyhtarları tarafından “pısırık” olarak damgalanan görevdeki başkan George HW Bush’u kapı dışarı edecekti. Bush, mavi kanlı yetiştirilme tarzıyla ilgili bu küçümseyici suçlamayı kaldırmaya o kadar kararlıydı ki, bazı uzmanlar bunun Irak’ı işgal etme kararını etkilediğine inanıyor.
Onun yerine geçen Bill Clinton kendi çelişkilerini ortaya koydu. Daha nazik, daha nazik bir liderliğe yemin eden bir baby boomer, başarılı karısı Hillary’nin katılımı ve etkisiyle bilgilendirilmiş bir yönetim sözü verdi – tüm bunlar, toplu bir “erkekler erkek olacak” omuz silkme ile, yaygın sadakatsizlik suçlamalarıyla nihayetinde seçmenler tarafından göz ardı edildi. . 90’lar Amerikalı erkek için tuhaf bir zaman olacaktı ve “Glengarry Glen Ross”un Roma tarafından seslendirilen kapanış cümleleri, yalnızca çarpıcı biçimde etkili olmakla kalmayacak, aynı zamanda sosyal açıdan da kapsayıcı olacaktı. “Yemin ederim, bu bir erkekler dünyası değil,” diye umutsuzluğa kapılıyor. “Saat bekçilerinin, bürokratların, memurların dünyası… Bizler ölmekte olan bir türün üyeleriyiz.”