PARİS — Paris’in güneybatısındaki eski bir manastır olan Port-Royal des Champs’ın harabelerinin etrafında uçuşan kuşlar, geçtiğimiz Cumartesi günü gelen ziyaretçi akınına uğramış olabilir. Sabah 11 civarında, gözleri şişmiş Parisliler, hepsi tiyatro adına, site ve onu çevreleyen ormanlık alanda yedi saatlik bir yürüyüş için otobüslerden döküldü.
Ve Clara Hédouin’in 1935 tarihli bir Jean Giono romanının doğaya dönüş uyarlaması “Joy of Man’s Desiring”, olağandışı ortamından tam anlamıyla yararlandı. Ormanda bir av sahnelendi. Merkezi bir tema olan çiftçilik, gerçek ahırların önünde tartışıldı. Yerel fauna yukarıda daire çizerken, kuş isimleri bir çayırdaki insan izleyicilere uzun uzadıya listelendi.
“Joy of Man’s Desiring”e ev sahipliği yapan ve başkentten seyahat organize eden Paris l’Été (kelimenin tam anlamıyla “Yazın Paris”) gibi şehir merkezli bir sanat şenliğinden beklediğiniz yürüyüş değildi. Ancak 1990’da Paris’teki sahne sanatları sahnesini sakin yaz aylarında canlı tutmanın bir yolu olarak başlayan bu multidisipliner şenlik, her zaman ilginç bir yöne sahip olmuştur.
İlk yönetmeni Patrice Martinet, alışılmamış işleri bahçelerden banliyö konut binalarına kadar uzanan mekanlara getirmekten memnun oldu. 2016 yılında, halihazırda Paris’teki Monfort tiyatrosunun başında bulunan Laurence de Magalhaes ve Stéphane Ricordel’in altında yeni bir ekip atandı. Paris Quartier d’Été olan şenlik’in adını hemen Paris l’Été olarak değiştirdiler.
De Magalhaes ve Ricordel’in görev süresinin ilk yılları, festival programlarının kalitesinde ve özgünlüğünde bir taban gördü, ancak 2022 baskısı artık temellerini bulduklarını gösteriyor. Paris l’Été, Avignon gibi büyük Fransız yaz festivallerinden çok daha küçük kalırken, bu yıl ilgi çekici yapımlar bol oldu. “Joy of Man’s Desiring”den bir hafta önce, yerli halk ve turistler diğer tekliflerin yanı sıra Ukraynalı bir punk konseri, profesyonel striptizcilerin oynadığı sürükleyici bir performans ve tamamen karton sahnelerden yapılmış bir bravura tiyatro gösterisinden seçimlerini yapabilirdi.
14 Temmuz’da Bastille Günü’nde, 2013’ten beri Monfort tiyatrosunda sık sık sahne alan Ukraynalı grup Dakh Daughters’ın çok farklı siyasi koşullar altında o sahneye dönmesini kalabalık bir seyirci izledi. Punk ve folk etkileri arasındaki uçurumu çarpıcı bir kolaylıkla ve karanlık bir teatrallikle kapatan bu radikal feminist grup, Ukrayna’daki 2014 Maidan devriminin yanı sıra Rusya’nın Kırım ve Donbas bölgesini ilhakı hakkında uzun zamandır şarkı söylüyor. Ancak şu anda grubun tüm ülkesi saldırı altında.
Gösterinin başlarında grubun arkasındaki ekranlarda “Ukrayna üzerinde gökyüzünü kapatın” ifadesi okundu ve daha sonra çatışma, Rus milliyetçisi propagandası ve dünya çapındaki protestoların görüntüleri gösterildi. Şarkılar arasında, sıradan Ukraynalıların hikayeleri sesli olarak okundu. Konserin ortasında, bu hafta Avignon Şenlik’te de sahne alan Dakh Daughters’ın kadınları, seyircilerden bir dakikalık saygı duruşunda bulunmalarını istedi.
Grup, Rusya’nın Ukrayna’yı işgalinden önce bestelenmiş ve üyeleri her zamanki gibi tutuş ve savaş botları giymiş, yüzleri beyaza boyanmış bir dizi şarkı söylerken, grubun tipik olarak sınırsız performans tarzı geri çekildi. Soğuk bir umutsuzluk, en gürültülü, en vurmalı anları bile gölgeledi. Grubun davulcusu bir noktada yumuşak aksanlı bir Fransızcayla “Evime dönmek istiyorum” dedi. “Evinizde huzur mu istiyorsunuz?” sonra seyirciye sordu. Cevap kocaman bir “evet” olduğunda, “İyi fikir” diye fısıldadı.
Dakh Daughters bir yana, bu yıl Paris l’Été öncelikle yeni ve son Fransız yapımlarına odaklandı. Bir lisede Julie Benegmos ve Marion Coutarel tarafından yönetilen ve oynanan “Strip: Beğenme Riski Altında”, izleyicilere profesyonel striptiz dünyasına bir pencere açtı – ve onları da koltuklarının kenarında tuttu. şanslı bir kaç kişi için özel bir kabinde bir striptizci ile bire bir zaman sözü.
Yapım, bu gerçek alay konusuna biraz fazla güveniyordu. Daha önce, Benegmos ve Coutarel, izleyicilere düzenli aralıklarla bir çiçek verileceğini ve daha sonra küçük oditoryumun dışında onları takip etmeye davet edileceğini açıkladı. Ben katıldığımda iki erkek ve bir kadın seçildi ve seyirci bundan sonra ne olacağını merak etmeye bırakıldı. (Yanıt en sonda gelir ve ben onu vermeyeceğim ama sanal bir rol değişimi içeriyor.)
Diğer profesyonel striptizcilerle filme alınmış röportajlar, bir direk dansı numarası ve erotikleştirilmiş performanslar satarken kadınlara ne kadar özgürlük verildiğine dair sorular da dahil olmak üzere “Strip: Beğenme Riski Altında”nın geri kalanına büyük ilgi var. Ancak gösterinin yapısı, bu malzemenin daha derinlerine inmeyi başaramayan ani geçişlerle asla tam olarak akmaz.
“Şişman İnsanlar İyi Paten Sürer. Bir Karton Kabare” ise, imkansız derecede karmaşık bir fikir alır ve onu saf bir ustalıkla çalıştırır. Gösteri, gösterişli bir takım elbise giymiş, gösteri boyunca oturan ve anlamlı ama anlaşılmaz bir İngilizce ve anlamsız bir karışımla mırıldanan Olivier Martin-Salvan ile boksör şortlarıyla etrafında uçuşan Pierre Guillois arasındaki karşıtlık etrafında inşa edilmiştir. hikayeyi anlatmanın bir yolu olarak düzinelerce karton kesik.
Neyi temsil ettiklerini açıklamak için üzerlerinde yazılı kelimelerle birlikte tüm şekil ve boyutlarda gelirler: “fiyort”, “ağaç”, “dolu” ve hatta “sinek swat”. Başıboş bir icracı olan Guillois, yanlardaki iki asistanın yardımıyla bu sahne dekorlarından lo-fi ama titiz bir koreografi çıkarıyor. (Başlığa rağmen, paten kaymaya en yakın olduğumuz şey Martin-Salvan’ın ayağındaki bazı ayakkabı kutuları.)
“Şişman İnsanlar İyi Paten Sürer. A Cardboard Cabaret” bu sezon Molière de dahil olmak üzere bir dizi ödül kazandı ve Centre Culturel Irlandais’teki bu açık hava canlanmasında neden olduğu açıktı. Martin-Salvan’ın karakteri, tanıştığı bir sirenle (Guillois şeklinde, karton bir kuyruk takmış) yeniden bağlantı kurmak için Avrupa ülkelerinde saçma bir arayışa girerken, kelime oyunları ve görsel şakalar serpiştirilir. Şu anda Fransız sahnesinde böyle bir şey yok ve anında ayakta alkışlanan ikilinin ustalığı ödüllendirildi.
Hédouin’in Port-Royal-des-Champs çevresindeki açık hava destanı olan “Joy of Man’s Desiring”in ustalığı farklı bir doğaya sahipti ve yedinci saatte hoş karşılandığını aşmıştı. Dizinin romanına dayandırılan Giono, erken dönem çevreciydi ve küçük bir köyün sakinleri olan ve gizemli bir yabancının yardımıyla neşelerini geri kazanmaya başlayan karakterleri, çevreye güzel bir şekilde uyuyordu. Ancak oyuncu kadrosunun Giono’nun lirik tarzını ele alışı genellikle ağır ağır ilerliyordu ve yapımın henüz içsel ritmini bulamamış olduğu hissini veriyordu.
Yine de, Paris l’Été tarafından sağlanan kamp tabureleriyle donanmış, ormanlar ve manastır kalıntıları arasında dolaşma keyfi vardı. Günün sonunda, bir şenliğin adımlarını attığının ve yine kutunun dışında düşünen bir şenliğin işaretiydi.
Paris l’Été.
31 Temmuz’a kadar Paris’te çeşitli mekanlar.