Dünyanın en prestijli Shakespeare şirketlerinden üçü bu yaz “Richard III”ü sahneye koyduğunda, her biri, hangi oyuncuların hangi rolleri oynaması gerektiği konusundaki hararetli tartışmayı aydınlatacak şekilde entrikacı başlık karakterini farklı bir yaklaşımla seçti.
İngiltere, Stratford-upon-Avon’daki Royal Shakespeare Company’de Richard, radyal displazisi olan, yani daha kısa bir sağ kolu ve eksik bir baş parmağı olan aktör Arthur Hughes tarafından canlandırıldı. Şirket, açılış sahnesinde kendisini “deforme olmuş” olarak tanımlayan karakteri oynamak için ilk kez engelli bir oyuncuyu görevlendirdiğini söyledi. Yakın zamana kadar Royal Shakespeare’in sanat yönetmeni olan yapım yönetmeni Gregory Doran, bu yılın başlarında The Times of London’a, oyuncuların “Richard III”ü oynamak için engelli taklidi yapmasının “muhtemelen kabul edilemez” olacağını söylemişti.
Kanada, Ontario’daki Stratford Şenlik farklı bir yol izledi: Engelli olmayan Colm Feore’u omurgası deforme olan ama kambur olmayan bir Richard’ı oynamak için görevlendirdi. Ve New York City’de, Public Theatre’ın Free Shakespeare in the Park’ı başka bir yöne gitti ve engeli olmayan Siyah bir kadın olan Danai Gurira’yı İngiltere tahtına giden yolu planlayan ve öldüren dük olarak seçti.
Farklı yaklaşımları, kimlik, temsil, çeşitlilik, fırsat, hayal gücü ve sanatsal lisans etrafındaki kültürel normların yoğun bir şekilde yeniden düşünülmesinin ateşli tartışmalara ve oyuncu seçimi üzerine savaşlara yol açtığı bir anda geldi.
Büyük tiyatrolarda beyaz aktörlerin Othello’yu kara suratla oynamasının üzerinden on yıllar geçti ve yıllar süren eleştirilerden sonra, beyaz aktörlerin karikatürize edilmiş Asya rollerini canlandıran performansları tiyatro ve sinemada giderek azalıyor ve opera ve balede yeniden düşünülüyor.
Şimdi gey karakterleri kimin oynaması gerektiğine dair sorular var (Tom Hanks kısa süre önce The New York Times Magazine’e bugün, haklı olarak, AIDS’ten ölmekte olan bir eşcinsel avukat rolüne alınmayacağını söyledi, çünkü o filmdeki Akademi Ödüllü rolündeydi. 1993 sinema “Philadelphia”) ya da trans karakterler (Eddie Redmayne, geçen yıl 2015 yapımı “The Danish Girl”de trans bir karakteri oynamanın “hata” olduğunu söylemişti) ya da farklı etnik köken ve dinden karakterler. (Bradley Cooper, yakında çıkacak bir biyografi filminde Yahudi şef Leonard Bernstein’ı oynamak için protez bir burun kullandığı için bu yıl eleştiriyle karşı karşıya kaldı.)
Birçoğu eski, bazen klişeleşmiş tasvirlerden uzaklaşmayı ve farklı geçmişlere sahip oyunculara gecikmiş olarak verilen yeni fırsatları kutlarken, diğerleri gerçekçilik ve özgünlük üzerindeki mevcut ısrarın çok kısıtlayıcı olabileceğinden endişe ediyor. Ne de olsa oyunculuk, olmadığınız biri gibi davranmanın arka planıdır.
Bay Abraham Yahudi olmasa da, Shakespeare’in “Venedik Taciri”nin Yahudi tefecisi Shylock’u da içeren Oscar ödüllü aktör F. Murray Abraham, “Arka’nın temel doğası özgürlüktür” dedi. “Bir kez üzerinde herhangi bir kontrol uyguladığımızda, artık özgür değil.”
Ve son zamanlarda daha özgün oyuncu seçimi konusundaki ısrar, bazı açılardan daha fazla çeşitlilik vaat ederken, diğerlerinde daha az tehdit ediyor – birçok kadın ve aktör, ne olursa olsun, repertuardaki en büyük, en etli rollerden bazılarını oynamak için daha fazla fırsat elde ediyor. oyun yazarlarının başlangıçta tasavvur etmiş olabileceği ırk, cinsiyet veya geçmiş.
Sağır Kültürü Hakkında Daha Fazla Bilgi
- Yükselen Algılar:Doğuştan sağır olan Christine Sun Kim’in şiirsel arkası, izleyicileri dünyayı nasıl duyduklarını ve algıladıklarını yeniden düşünmeye davet ediyor.
- ‘Koda’: Oscar ödüllü sinema, sağır oyuncuları ve yaşamları sergiliyor. Ancak bazı sağır izleyiciler, işitme perspektifini sinir bozucu buldu.
- Temsil Aranıyor:Sağırlık ekranda görünürlük kazanıyor olsa da, işitme cihazlarına güvenen sağırlar, deneyimlerinin çoğunlukla anlatılmamış olduğunu söylüyor.
- İsim İşaretleri: İsim işaretleri, bazı işaret dillerinde bir ilk ismin karşılığıdır. Birkaç kişiden hikayelerini paylaşmalarını istedik.
Bazen bu tür oyuncu seçimi “renk körü” olarak kabul edilir ve bu durumda izleyicilerden bir oyuncunun ırkının, etnik kökeninin veya diğer özelliklerin ötesine bakmaları istenir. Ancak son yıllarda eğilim, bir oyuncunun ırkının, etnik kökeninin veya kimliğinin prodüksiyonun bir parçası ve canlandırılan karakterin bir özelliği haline geldiği “renk bilinçli” oyuncu seçimine doğru oldu.
Çeşitli yaklaşımlardan bazıları, bu yazki “Richard III” yapımları ve Richard’ı oynayacak bir oyuncu seçerken her tiyatronun izlediği farklı yönler tarafından vurgulandı.
Richard açılış sahnesinde seyirciye şöyle diyor:
Royal Shakespeare Company prodüksiyonunun yönetmeni Bay Doran’ın, bugünlerde oyuncuların Richard’ı oynamak için engelli taklidi yapmasının “muhtemelen kabul edilemez” olduğu yönündeki açıklaması tiyatro çevrelerinde heyecan yarattı.
Bay Doran sadece ünlü bir Shakespeare yazarı değil, aynı zamanda geçen yıl ölen kocası Antony Sher, 1984’te beğenilen bir yapımda koltuk değneği kullanan ve onun tasviri hakkında bir kitap yazan, son on yılların en unutulmaz Richard’larından biriydi.
Stratford-upon-Avon’daki yapımı eleştirel bir şekilde övülen Bay Doran, daha sonra oyuncu seçimi hakkındaki düşüncesini netleştirdi ve herhangi bir aktör başarılı bir Richard olsa da, rolün engelli oyunculara ayrılması gerektiğine inandığını açıkladı. genelinde fırsatlar artık diğer aktörlere daha geniş bir şekilde sunuluyor.”
Stratford, Ontario’da Bay Feore’un yer aldığı yeni sahneleme, kredilerinde bir “engelli danışmanı” listeledi. Onun tasviri, yaklaşık on yıl önce Richard’ın kemiklerinin keşfinden ilham aldı – iskelet bir tür skolyoz önerdi – ve fiziğinin “daha az zayıf olduğu” fikrine dayanıyordu. tıbbi engel şirketin sözcüsü Ann Swerdfager bir e-postada, “sosyal ve kültürel olandan daha fazla. Eleştirmen Karen Fricker The Toronto Star’da şunları yazdı: “Feore’nin performansına hayran olduğum kadar, bunun Stratford sahnesinde sakat bir karakter olarak yıldız dönüşü yapan son güçlü kuvvetli oyuncu olup olmayacağını merak etmemi sağladı. şu anda sağır ve engelli performansı etrafında gerçekleşen konuşmalar. ”
Ve New York’ta, “Black Panther” ve “The Walking Dead” adlı televizyon dizisinde rol alan Bayan Gurira, Richard’ın davranışının altında yatan nedenleri keşfetmeye çalıştı. Bir röportajda “Ona dönüşmesinin psikolojik bir nedeni var” dedi. “Önündeki kurallara bakıyor ve en yetenekli olduğunu düşünüyor, ancak kurallar tam kapasitesini göstermesine izin vermiyor.”
Yapım yönetmeni Robert O’Hara, Richard’ın farkını yorumlamanın anahtarı haline getirdiklerini söyledi. Bir röportajda, “Richard’ın ötekiliği, davranışının tam bir nedeni haline geliyor” dedi. “Artık insanların ona yansıttığı bir rolü oynaması gerektiğini düşünüyor.”
Bu ayın başlarında sona eren yapım için oyuncu kadrosunun geri kalanı oldukça çeşitliydi ve genellikle bu şekilde yapılmayan rollerde engelli birkaç oyuncuyu içeriyordu. Tekerlekli sandalye kullanan Tony ödüllü aktris Ali Stroker, Lady Anne’yi canlandırdı; Sağır olan Monique Holt, sahnede tipik olarak Amerikan İşaret Dili aracılığıyla iletişim kuran Richard’ın annesini canlandırdı.
“’Richard neden engelli bir oyuncu tarafından oynanmıyor?’ Bay O’Hara, ‘Neden her rolün engelli bir oyuncu tarafından oynanabileceği düşünülmüyor?’ sorusuna.
Arizona Eyalet Üniversitesi’nde İngilizce profesörü ve Public Theatre’da ikamet eden ve “Richard III”e danışan Shakespeare bilgini Ayanna Thompson, renk bilincine sahip oyuncu seçiminin büyüyen kucaklaşmasının, farklı niteliklerin her iki oyuncuyu nasıl etkilediğine dair çağdaş anlayışları yansıttığını savundu. “kimlikler ve izleyiciler” algıları.
“Kabul etmek istesek de istemesek de tüm bedenlerimiz sahnede anlam taşıyor. Bu da hikaye anlatıcılığını etkileyecek,” dedi Bayan Thompson.
Başka bir oyundan bir örneğe işaret etti: Hamlet’in arkadaşları olan Rosencrantz ve Guildenstern, diğer karakterlerin sıklıkla birbirleriyle karıştırdığı. Rosencrantz ve Guildenstern Siyah aktörler tarafından oynanıyorsa ve Hamlet ailesi tamamen beyazsa,” dedi, “ayırt edememe, bir dizi farklı anlam taşır.”
Birçok yapım, klasikleri sorgulamak için geleneksel oyuncu kadrosunu alt üst eder. Kadınlar, Londra’daki Donmar Warehouse’da Phyllida Lloyd tarafından yönetilen, New York’ta St. Ann’s Warehouse’da görülen, beğenilen Shakespeare yapımlarından oluşan bir üçlemede her rolü oynadılar. Bay Doran’ın yönettiği bir “Julius Caesar”, sahneyi eski Roma’dan modern Afrika’ya sıfırladı. Hollywood bile, cinsiyet değiştirilen 2016 “Ghostbusters”ta olduğu gibi bazı gişe rekorları kıran filmleri yeniden tasarladı.
Ancak bazı alanlarda daha fazla oyuncu seçme özgürlüğü için bir baskı olduğu için, diğerlerinde, özellikle de belirli geçmişlere sahip, fırsatlardan yoksun aktörler tarafından daha fazla gerçekçilik için bir argüman var.
Bazı engelli oyuncular, kanonun en tatlı engelli karakterlerinden biri olan III. Richard’ın başkasına gittiğini görünce üzülürler. Engelli ve Richard’ı oynayan İngiliz aktör Mat Fraser, “Hepimiz herkesin herkesi oynayabileceği bir oyun alanı istiyoruz” dedi, “ama tüm kariyerim boyunca neredeyse hiç kimseyi oynamama izin verilmedi.”
Jeffrey Tambor, 2016’da Transparent’ta trans karakter olarak sırası için bir Emmy’yi kabul ederken, “transseksüel bir kadını oynayan son cisgender erkek” olmayı umduğunu söyledi. Şimdi, Los Angeles’ta yaratılan “Şeffaf” bir sahne müzikaliyle, yaratıcısı Joey Soloway bir röportajda yemin etti: “Hiçbir trans kişi cis kişi tarafından oynanmamalıdır. Sıfır tolerans.”
Döküm üzerine konuşma son yıllarda gelişmektedir.
Metod oyunculuğunun yeni bir tarihi olan “The Method: How the Twentieth Century Learned to Act” kitabının yazarı Isaac Butler, “Eskiden büyüklüğün ölçülmesinin bir parçası, kendinizi dönüştürme yeteneğinizdi” dedi. “Çok yönlülük hala iyi oyunculuğun ayırt edici özelliği mi? Ve geçemeyeceğiniz belirli kimlik çizgileri varsa ona nasıl yaklaşırsınız? Peki bu kimlik hatları hangileri?”
Serebral palsili bir aktör olan Gregg Mozgala, New York’ta “Richard III”te iki hükümdar oynadığı gibi, geleneksel olarak engelli olarak gösterilmeyen rolleri oynadı ve bu sonbaharda oynayacağı gibi bazen serebral palsili olarak yazılan karakterleri oynuyor. Pulitzer ödüllü “Cost of Living” oyununun Broadway prodüksiyonunda.
Bay Mozgala, “Yaşamda ve sahnede engelliliğim yokmuş gibi davranmaya çalışarak yıllarımı harcadım, bu çok saçma, çünkü öyle” dedi.
“Oynadığım her karakter serebral palsi olacak – bu konuda yapabileceğim hiçbir şey yok” diye ekledi. “Oynadığım her karaktere tüm insanlığımı katmak zorundayım.”
Bazıları, konuşmada kimliğin geri çekileceği bir gün için hala umut veriyor.
“Bundan yüz yıl sonra beyaz aktörlerin Othello’yu oynamasını umabilir miyim?” Halk Tiyatrosu’nun sanat yönetmeni Oskar Eustis dedi. “Elbette, çünkü bu, şu anki patlayıcı sorunun ırkçılık olmadığı anlamına gelir.”