Sanatçılar ölümsüzlük için çabalayabilirler ama arka bayilerinin bunu yapması aptallık olur. Zamanla unutulma eğilimindedirler. David Nolan Galerisi’nde büyüleyici bir gösteri olan “Mad Women: Kornblee, Jackson, Saidenberg, and Ward, Arka Dealers on the Madison Avenue in the 1960s”, bizi Amerikan arka planındaki korkusuz bir ana geri götürerek silme sürecini tersine çevirmeye çalışıyor. kadın arka bayilerinden oluşan bir takımyıldız öne çıktığında. Başlıktaki “deli”, zihinsel durumlarına değil, Yukarı Doğu Yakası’nın yaldızlı kalbindeki Madison Caddesi’ndeki veya dışındaki adreslerine atıfta bulunuyor.
Nolan’ın yakın zamanda taşındığı, bir şehir evinin dördüncü katındaki o mahalle, tam olarak devrimci bir bölge değil. Bir galeri bölgesi olarak Yukarı Doğu Yakası, arka’nın üretildiği değil, görüldüğü ve satıldığı lezzetli bir bölgedir. Samimi ölçekli odaları ve büyük kıvrımlı merdivenleriyle mermer şehir evleri, daha düşük kiralar ve endüstriyel boyutlu alanlar sunan işçi sınıfı mahallelerine yerleşme eğiliminde olan sanatçıların hayatlarından kopmuş hissediyor.
Ancak, yıllar geçtikçe, Yukarı Doğu Yakası sanat tüccarı provokatörlerinden nasibini aldı ve Nolan’daki mevcut sergi, dört kişiye saygı duruşunda bulunmaya çalışıyor. Grubun en önde gelen üyesi olan Eleanor Ward (1911-1984), Mad Avenue ön koşulunu karşılamıyor gibi görünebilir: Ahır Galerisi başlangıçta Seventh Avenue, 58th Street’te terk edilmiş bir at ahırında bulunuyordu ve Stable Annuals olarak bilinen canlı grup gösterilerinin 50’li yıllarının ortaları. Ama kısa süre sonra Batı Yakası’ndan 33 East 74th Street’teki zemin kattaki bir yer için ayrıldı ve burada Andy Warhol’a harika yılı olan 1962’de New York’ta ilk gösterisini verdiğinde ileri görüşlü zevkini gösterdi.
O zamanlar, Amerikan arka alanında kazanılacak çok az para vardı ve bilinmeyen sanatçılar yetiştirmek istiyorsanız, hali vakti yerinde olmak yardımcı oluyordu. Buffalo, NY’den bir mirasçı olan Martha Jackson (1907-1969), galerisini 32 East 69th Street’teki şehir evinin en üst katından çıkardı. Erken öldü ve memleketindeki tahmin edilebilir müzesi olan Albright-Knox Arka Galeri’ye büyük bir koleksiyon bıraktı.
Jill Kornblee (1920-2004), 60’larda 58 East 79th Street’te canlı bir galeri açtığında tanınan, çok sevilen bir New York yerlisiydi. Eleştirmen David Bourdon onu yoğun bir kişilik olarak tanımladı ve önceki bir şovda vızıldadıktan sonra onunla yüzleşti ve sordu: “Arkaya bakmak için mi buradaydın yoksa sadece uğradın mı?” “Her ikisi de,” diye yanıtladı.
Son olarak, 78th Street yakınlarındaki 1018 Madison’a yerleşmeden önce galerisini dolaşan Eleanore B. Saidenberg (1911-1999), diğerlerinden daha az acil hissediyor. Satıcı arkadaşları kariyerlerini Amerikan avangardı için riske atarken, Saidenberg diğerlerinin zaten hararetle savunduğu Avrupalı modernistlere (Picasso, Klee, Dubuffet) odaklandı.
David Nolan’daki sergi, içeriden zekayı gözden kaçırıyor. Basılı bir katalog veya bilimsel bildiri yoktur. Duvar etiketi yoktur; bir kağıt kontrol listesi ile yetinmek gerekir. Tutarlı bir hikaye dizisi yerine, gösteri, özellikle eski galeri posterlerinin ilginç bir sergisinin yer aldığı geniş lobide duygusal hisler sunuyor. Bakmak için birkaç dakikanızı ayırın; New York’un her bir santimetrekaresinin yüzeyinin hemen altında yatan kaybolmuş tarihe karşı birdenbire sizi hoş bir şekilde musallat bırakırlar.
Neyse ki, sergide yer alan ve çoğu evvel’in sergide yer alan dört kişinin duvarlarına astığı 40 eser, salt nostalji için fazla güçlü. Çoğu, 60’ların başından ya da ortasından, Amerika’daki o bereketli dönemden, radikal bir hareketin ne zaman birisi “Yeni ne var?” Bir zamanlar sanatçılar, Soyut Dışavurumculuk, Pop Arka ve Minimalizm’in çarpışan ortodoksilerini ilerletiyorlardı. Veya yukarıdakilerin hiçbiri. Buradaki pek çok çalışma, özellikle soyutlama ve figürasyon olmak üzere bir arada olmadığı varsayılan şeyleri birleştirerek kategorileri bulanıklaştırıyor.
Yeni başlayanlar için Alex Katz nereye uyuyor? Ahır Galerisi mezunu, boş bir odadaki uzun bir pencerenin tamamen gri, şiirsel bir tablosu olan “Şubat” (1963) adlı mevcut sergide temsil ediliyor. Telaşsız, büyük fırça darbeleriyle işlenmiş, bir şekilde bir pencere pervazındaki ışık parıltısını gergin bir hassasiyetle yakalıyor.
Şu anda 95 yaşında olan Rosalyn Drexler, Pop-art panteonunun görece yeni üyelerinden biri. Burada, profilden ve tuvalin farklı köşelerinden birbirine bakan bir erkek ve bir kadının gösterildiği küçük, parlak, siyah üzerine turuncu bir resim olan “Sigara İçmek Sağlığınız İçin Tehlikeli Olabilir” (1967) ile katkıda bulunur. , bir sigara içmek için yakın. Onlar sevgili mi? bilmek imkansız. Drexler, Pop Arka’nın duygusuz boşluğuna romantik bir olay örgüsü esintisi kattığı için övgüyü hak ediyor. (Ve Jill Kornblee, 1964 gibi erken bir tarihte ona tek kadınlık bir gösteri sunduğu için övgüyü hak ediyor.)
Ayrıca erken dönem bir Jim Dine – “Car Crash” (1959-1960) da kayda değer. Resim, yüzeyinde iki çift gerçek yün pantolon bulunan büyük ölçekli, kare şeklinde, ağırlıklı olarak siyah bir tuvaldir. Küçük beyaz haçlar -muhtemelen ilk yardım işaretleri- karanlığın içinden, gece görülen ambulanslar gibi yükseliyor. “Araba Kazası”, Andy Warhol’un birkaç yıl sonra gelen ve Amerikan araba kültürünü en korkunç haliyle resmeden araba kazası sahnelerine kıyasla örtülü ve rüya gibi hissettiriyor.
Warhol, alışılmadık derecede sessiz bir girişle burada ağırlık yapıyor. “İsimsiz (Dolar Bankosu)”, yalnızca on beş santim boyunda duran beyaz üzerine siyah bir serigrafi. Diğer şeylerin yanı sıra, paranın sevimli olabileceğini kanıtlıyor. Ayrıca başarısız olamayacak kadar küçük kategorisinde, John Chamberlain’in onu becerikli bir nakkaş olarak yakalayan isimsiz bir heykeli var. rüzgar esintisi
Son olarak, Martha Jackson’ın çabaları sayesinde Güney Kaliforniya birliği yine iyi temsil ediliyor. Billy Al Bengston’ın “Erroll” (1961), parlak mavinin eşmerkezli karelerinin gökyüzü örnekleri olarak kabul edilebildiği, şüphe götürmez bir LA resmidir. Merkezde, çeşitli şekillerde çavuşun şeritlerine veya bir sörf tahtası çıkartmasına benzeyen küçük bir nişan, her şeyin çok uhrevi olmasını engeller.
Sonuçta, savaş sonrası dönemde bu kadar çok kadının nasıl önemli Arka bayileri haline geldiğini açıklamanın muhtemelen kolay bir yolu yok. Bu, kadın sanatçıların sırayla zenginleştiği anlamına gelmez. Feminist öncesi 50’ler ve 60’larda çoğu kadın satıcı, kadın sanatçıların ana akım arka sahneden rutin olarak dışlanmasına son vermek için çok az çaba gösterdi. Daha ziyade amaçları, cinsiyetleri ne olursa olsun birinci sınıf sanatçılar aramaktı.
Bu, en azından efsane haline gelen satıcılar için kesinlikle doğruydu. Bu sergi için çok güneyde, Downtown Gallery’den Edith Halpert, 1926’da Greenwich Village’da ilk ticari galeriyi açtı. Paula Cooper, 1968’de SoHo’da ilk ticari galeriyi açma ayrıcalığına sahip. Peggy Guggenheim ve Arka of This Yüzyıl, Avrupalı Sürrealistlerin Manhattan’a kaçıp yerel sahneye Fransız kültürünün kafein sarsıntısını sağladığı 2. Dünya Savaşı sırasında çok önemliydi.
Son yıllarda, kadın arka bayilerine saygı duruşunda bulunan bir sergi telaşı oldu, belki de en iddialısı, 2019’da Edith Halpert’in sürükleyici bir gösteriye konu olduğu Yahudi Müzesi’nde. Daha geçen Aralık ayında, Martha Jackson bir gösteride onurlandırıldı. (“Wild and Brilliant”), Hollis Taggart Gallery tarafından organize edilmiştir.
Nolan Galerisi’ndeki şu anki grup sergisi, dört bayiyi alarak muhtemelen çok fazla şey üstlendi ve bu da zaman zaman dağınık ve zayıf hissettiren bir çabayla sonuçlandı. Ancak New York’un daha yiğit galericileri hakkında daha fazla burs için kesinlikle yer var. Kadın arka tüccarlar, savaş sonrası dönemle ilgili kitaplarda, erkek meslektaşlarının salak anekdotlarında ve gözlemlerinde sıklıkla anılır. Tipik olarak, Warhol üzerine yeni çıkan bir kitap arka bayii Ivan Karp’ın Eleanor Ward, Martha Jackson ve üç meslektaşını “menopozdaki beş bakire” olarak tanımlamasından alıntı yapıyor.
Kadınların savaş sonrası New York’ta Arka bayileri olarak kalıcı bir nüfuz sahibi olmalarını sağlayan sosyal fenomen, çoğunlukla göz ardı edilen bir konu olmaya devam ediyor, özellikle de kadınların kendileri tarafından. Onları durdurmak ve kayıt altına almak için hayatlarını yaşamakla çok meşguldüler.
Çılgın Kadınlar: Kornblee, Jackson, Saidenberg ve Ward, 1960’larda Madison Caddesi’ndeki Arka Bayileri
22 Ekim’e kadar, David Nolan Gallery, 24 East 81st Street, Upper East Side, (212) 925-6190; www.davidnolangallery.com.