Siyah rengi araştırmaları onu Fransa’nın savaş sonrası seçkin soyut ressamı yapan Pierre Soulages, Çarşamba günü güney Fransa’daki bir liman kenti olan Sète’de öldü. 102 yaşındaydı.
Bir hastanede ölümü Dominique Lévy ve Amerika Birleşik Devletleri’nde Bay Soulages’ı temsil eden galeri LGDR’nin kurucu ortağı ve kıdemli ortağı Emilio Steinberger tarafından doğrulandı.
Bay Soulages, 1940’ların sonlarında ceviz lekesi veya bazen cam üzerine katran kullanarak kağıt üzerinde bir dizi cesur kaligrafi çalışmasıyla dikkat çekti. Kasvetli tonları, Fransa’nın Soyut Dışavurumculuğa yanıtı olan Tachisme taraftarlarının tercih ettiği parlak renklerle keskin bir tezat oluşturuyordu. Karşılaştırıldığında, 2014’te Interview dergisine resimlerinin “bir bardak sütteki sinek gibi göründüğünü” söyledi.
1960’lar ve 70’lerdeki çalışmalarında, renkli arka planları ortaya çıkarmak için siyah şeritler kazındı, ancak genel kompozisyon – geniş bir fırçayla yapılan ve eleştirmenlerin genellikle Franz Kline’ın kaligrafik işaretlerine benzettiği koyu eğik çizgiler – tutarlı kaldı. onun önceki çalışması. 1930’lar ve 40’larda Çağdaş Arka Müzesi’nde resim küratörü olan James Johnson Sweeney, Mr. Soulages’ın heybetli, statik formlarını “piyanoda çalınan ve tutulan bir akor” olarak nitelendirdi.
Bay Soulages hızla bir Avrupa itibarı kazandı; çalışmaları 1952’de Venedik Bienali’nde ve 1955’te Batı Almanya’nın Kassel kentindeki ilk Documenta sergisinde yer aldı. Leo Castelli tarafından düzenlenen sergi.
1954’te Mr. Soulages, Soyut Dışavurumculuğun desteklenmesinde önemli bir rol oynayan ama aynı zamanda çağdaş Avrupalı sanatçıları destekleyen Samuel Kootz Galerisi ile sergilemeye başladı. Eserlerine boyut ve tarihe göre isim verme ve resimlerini tavana asma uygulamasını benimsedi.
Bay Soulages, Paris’teki stüdyosunda bir tuvalle boşuna mücadele ettikten sonra, 1979’da siyah boyanın olasılıklarına dair yeni bir anlayışa ulaştı. Ellerini havaya kaldırarak gece için emekli oldu.
Ertesi sabah, 2009’da Paris’teki Pompidou Merkezi için bir röportajcıya, “Resmi canlandıranın siyah değil, siyah yüzeylere yansıyan ışık olduğunu gördüm” dedi. “Işık bana resimden geliyordu, ben resmin içindeydim. Üstelik ışık, ışığın en büyük yokluğu olan renkten geliyordu.”
Kırk yılı aşkın bir süredir, Bay Soulages, “outrenoir” veya “siyahın ötesinde” adını verdiği ve bazen kalın boya levhalarında yeni dokular oluşturmak için kaşıklar veya küçük tırmıklar kullanarak gelişen bir resim serisinde siyah üzerinde mümkün olan her varyasyonu çalıştı. renk ve ışığın ince etkilerini çağrıştırır.
1979’da eleştirmen Bernard Ceysson’a “Bazı sabahlar gümüşi bir gri olur” dedi. “Bazen denizden yansıyan ışığı yakalayarak mavi olur. Diğer zamanlarda bakırımsı bir kahverengiye dönüşebilir. Aslında her zaman üzerine düşen ışığa karşılık gelir. Bir gün yeşil bile gördüm: Bir fırtına olmuş ve çok uzakta olmayan ağaçların üzerinde bir güneş parıldamıştı.”
Pierre Jean Louis Germain Soulages, 24 Aralık 1919’da Fransa’nın güneyindeki Rodez’de doğdu. Arabacı olan babası Amans, oğlu 5 yaşındayken öldü ve Pierre, annesi Aglaé Zoé tarafından büyütüldü. Julie (Corp) Soulages ve ablası.
Küçük yaşlardan itibaren tarihöncesi arka’nın, özellikle de Fransa ve İspanya’daki mağara resimlerinin büyüsüne kapıldı ve yerel bir liseden mezun olduktan sonra özel bir öğretmenle çizim eğitimi almak için Paris’e gitti. Prestijli École des Beaux-Arts tarafından kabul edildi, ancak müfredata maruz kaldıktan sonra Rodez’e döndü. Röportaj’a “Nefret ettiğim her şeydi” dedi.
Dünya Savaşı’nın patlak vermesiyle birlikte askere çağrıldı. 1940’ta Fransa’nın düşüşünden sonra, şehrin güzel sanatlar okulunda okumak için Montpellier’e gitti ve burada bir öğrenci arkadaşı olan Colette Llaurens ile tanışıp evlendi. Daha sonra stüdyosunu yönetti ve kariyeri boyunca müzeler ve diğer kurumlarla irtibat görevlisi olarak görev yaptı.
Nazi Almanyası Montpellier’i işgal ettiğinde, sahte belgeler sağladı ve Almanya’da zorunlu çalıştırmadan kaçınmak için bir bağda iş buldu.
Savaştan sonra Paris’e döndü ve 1947’de Salon des Surindépendants’ta ceviz lekeli çalışmalarını kağıt üzerinde sergiledi ve önde gelen avangardist Francis Picabia’nın desteğini kazandı ve Avrupa’nın birçok önemli sergisinde yer aldı.
Amerika Birleşik Devletleri’nde 1951’de “Advancing French Arka” gezici sergisine katıldı ve çalışmaları 1953’te Solomon R. Guggenheim Müzesi’nde “Genç Avrupalı Sanatçılar” sergisine ve Müzede “The New Decade” sergisine dahil edildi. 1955 yılında Çağdaş Arka’nın
1987’de Sète’de eşiyle birlikte tasarladığı bir evde 60 yılı aşkın bir süredir çalışan ve yaşayan Bay Soulages, Rodez’in hemen kuzeyindeki Conques’deki Romanesk Sainte-Foy manastır kilisesi için 104 pencere yapmak üzere görevlendirildi. . Vitray pencereler tasarlamak yerine, değişken kalınlıkları gelen ışığı dağıtan ve modüle eden siyah çelik çubuklarla çerçevelenmiş bir dizi yarı saydam bölme tasarladı. Pencereler 1994 yılında kuruldu.
2001’de Rusya’nın St. Petersburg kentindeki Hermitage’de sergilenen ilk çağdaş sanatçı oldu. 2009 yılında 90. doğum günü vesilesiyle Pompidou Center’da bir kariyer retrospektifi açıldı. 2019’da New York’taki Lévy Gorvy galerisi 100. yaş gününü “Pierre Soulages: A Century” sergisiyle kutladı.
500 eserden oluşan bağışı, 2014’te açılan Rodez’deki Musée Soulages’ın temelini oluşturdu. Bu vesileyle hazır bulunan Başkan François Hollande, Bay Soulages’ı “dünyanın yaşayan en büyük sanatçısı” olarak nitelendirerek saygılarını sundu.
Eşinden sağ kalan Soulages, 90’lı yaşları boyunca çalışmalarına tempolu bir şekilde devam etti.
2014’te The New York Times’a “Sadece yarın ne yapacağımı düşünüyorum” dedi. “Ve yarın resim yapmak istiyorum.”
Alex Traub raporlamaya katkıda bulundu.