LONDRA – “Şaka olarak başladı,” dedi Peter Strickland. 49 yaşındaki İngiliz film yapımcısı, yakın tarihli bir röportajda “kimsenin adını duymadığı bir grubun çok gevşek bir biyografisini yapmanın” komik olacağını düşündü. Kendi avangart rock grubu The Sonic Catering Band’i ilham kaynağı olarak aldı ve ortaya çıkan özellik – “Flux Gourmet” – gevşek bile olsa bir biyografi değil.
Cuma günü İngiliz sinemalarında vizyona giren sinema, daha çok performans sanatçıları üçlüsü (Fatma Mohamed, Ariane Labed ve Asa Butterfield), onların çalışmalarını finanse eden enstitüden sorumlu İngiliz kadın (“Oyun”) arasındaki yaratıcı mücadele hakkında bir hiciv niteliğinde. of Thrones”’ Gwendoline Christie) ve filmin çoğunu gazını bastırmaya çalışarak geçiren hassas mideli bir Yunan gazeteci (Makis Papadimitriou).
Seriler, devam filmleri ve prestijli yeniden yapımlarla dolu bir sinema kültüründe, Strickland’in sıra dışı hayal gücü tamamen farklı bir tür. AO Scott’a göre, “Flux Gourmet” yazıp yönettiği beşinci uzun metrajlı film ve en komik filmi. Haziran ayında yayın.
Ekranda asi bağırsakları tasvir etmeye gelince, Strickland gaza “parmağınızı sallamadan ve osurukları komik bulmamanız gerektiğini söylemeden bir dereceye kadar empati ve haysiyetle” tedavi etmek için kendisine meydan okuduğunu söyledi. Sinemada işitilebilecek uzun ve hüzünlü patlama, aslında Strickland’ın kendi seslerinden biri.
Grubun yaratıcı lideri Elle di Elle’yi oynayan ve tüm uzun metrajlı filmlerinde rol alan Rumen oyuncu Fatma Mohamed, geçtiğimiz günlerde verdiği bir görüntülü röportajda “Peter Strickland dünyasını” “komik, şehvetli, tuhaf ve neşeli” olarak nitelendirdi. Strickland’ın filmlerinin her biri, gençliğinde yutkunduğu çöp ve tür sinemasının şekillendirdiği kendi evreninde geçiyor.
Giallo sinemasının ve cinsel istismarın zengin tarihi, 2009’daki ilk uzun metrajlı filmi ve Transilvanya’da çekilen bir tecavüz intikamı geriliminden bir riff olan “Katalin Varga”yı bilgilendirdi; ardından, bir İngiliz ses kayıtçısının Roma’da bir B-film slasher’ı için foley yaratmasını anlatan “Berberian Sound Studio” geldi; “The Duke of Burgundy” (2015), böcekleri inceleyen lezbiyenlerin yaşadığı paralel bir evrende geçen tuhaf bir romantizmdir; ve Strickland’ın dördüncü sineması “In Fabric”, kendine has bir iç yaşamı olan, öldürücü kırmızı bir elbisenin hikayesini anlatıyor.
Strickland’ın filmleri fısıldar ve hışırdar; sonik manzaraları, ensede huzursuz bir gıdıklama, mide çukurunda iç organlara ait bir düşüş ve bazen de tüylerin diken diken olması gibi erotik bir his uyandırıyor.
Yumuşak bir dille konuşan ve şık bir takım elbise giymiş olan yönetmen, çocukken ses çıkarmaya alışılmadık bir şekilde uyum sağladığını ve yapışkan desteğinden sıyrılan bir futbol çıkartmasının yavaşça yırtıldığını özlemle hatırladığını söyledi. Gürültünün, “bir tür küçük coşku” gibi uyuşturucu ve tatmin edici olduğunu söyledi.
“Flux Gourmet”de, sese karşı ömür boyu süren bu hayranlık, merkezi “sonic catering şirketleri” grubu tarafından paylaşılıyor. Sese, bir şefin yiyeceği gibi davranırlar, pişirme sürecinin ham seslerini malzeme olarak kullanırlar, doğrarlar ve harmanlarlar.
Strickland için, sese karşı içgüdüsel tepkisi, yaptığı filmler ve kaydedilmiş sesleri kullanan deneysel bir müzik tarzı olan musique concrète sevgisi arasında ortak bir bağlantı vardır. ??Bir genç olarak keşfettiğinde, bu müzik türünün onu yeni ve gizemli dünyalara davet eden “bir boşluk veya bir portal” yarattığını söyledi.
Büyürken, Strickland yeni dünyalara taşınmayı özledi. “Kötü Ortodoks çocuk dediğin kişi benim,” dedi. Annesi Yunandır ve “herhangi bir kültürel merkezden yoksun” bir banliyö kasabası olan Reading’de, varlıklı bir orta sınıf banliyösünde büyümüştür. Kendini içine kapanık olarak tanımladı ve yakınlardaki üniversiteye devam ederken evde yaşadı. “Sık sık bir Yunanlı çocuk taşındığında,” dedi, “bunun anlamı, onların üst kata taşınmasıdır.”
Ayrıca, kült filmler arayarak, ailesinin “seks veya şiddet içeren her şeyi” küçümsemesine de isyan etti. Bir sinema dergisini karıştırırken, David Lynch’in 1977 tarihli uzun metrajlı filmi “Eraserhead”den bir kare gördü. Şubat 1990’da, 16 yaşındayken Strickland, eklektik bir programa sahip, şimdi kepenkli bir repertuar sineması olan Scala’daki sinemayı izlemek için Londra’ya trene bindi. Strickland, “O benim sinema okulumdu,” dedi. Müdavim oldu.
O zamanlar orada programlama yapan Jane Giles, “Berberian Sound Studio”da “Scala’da açıldığı tüm filmlerin” etkisini “gördüğünü ve hissettiğini” söyledi. 1986 lezbiyen S&M sineması “Mano Destra”nın, yönetmenin sonik yaklaşımı üzerinde özel bir etkisi olduğunu belirtti. “Sinema tarihi, Peter Strickland’ın pis kokulu hayal gücü tarafından emildi” dedi.
Strickland, Reading Üniversitesi’nde resmi anlamda sinema ve drama okumak için başvurdu ve deneysel yeraltı sanatçıları Jack Smith ve Stan Brakhage hakkında tutkulu bir kabul yazısı yazdı. “Reddedildim” dedi. Bir başvuru arkadaşının Kevin Costner hakkında kendi yazılarını yazdığını ve kabul edildiğini keşfettikten sonra, ana akımın dışında kalan filmler yapmak için yeni bir motive oldu. “Doğru, bu konuda bir şeyler yapacağım” diye düşündüm.
Bu onun yerine fine arka çalışmasına yol açtı, bu süre zarfında New York’u ziyaret etmek için Reading’den kaçtı. Queens’de bir Yunan teyzenin yanında kalırken, Strickland’ın telefon rehberinden izini sürdüğü Andy Warhol’un süper yıldızlarından Holly Woodlawn’ın başrol oynadığı ilk kısa sineması “Bubblegum”u yaptı. Sinema şenlik pistinde başarılı oldu ama ona büyük bir mola vermedi.
Mezun olduktan sonra “sinema dünyasında başarılı olmak için Londra’ya taşındı ve temelde hiçbir şey olmadı” dedi. Sekiz yıl sinema yapmadı. “Bu arada kısa filmler yapmaya çalıştım,” dedi ama “hiç kimse filmlerimi finanse etmedi.”
“Flux Gourmet”te Strickland, sanatçılar ve onların patronları arasındaki gerilimde komedi buluyor. Strickland, Christie’nin canlandırdığı hayırsever karakter Jan Stevens’ın “İngiliz sinema finansörlerinin bu bileşiminden esinlendiğini” söyledi. Christie onu baş mizahı ve keskin otoritesiyle oynuyor.
Sonunda, Strickland kendi ilk uzun metrajlı filmini amcasından miras kalan bir yığın parayla finanse etti. 2002 baharında Macaristan’a taşındı – “kiranın daha ucuz olduğu bir yere” dedi. Sonunda, “Katalin Varga” 2009’da Berlin Sinema Şenlik’te prömiyerini yaptı. 2020’de “Brexit tarihinden hemen önce” İngiltere’ye döndü.
Neredeyse on yıldır Macaristan ve Slovakya’da yaşamak ve çalışmak Strickland’ın filmlerine damgasını vurdu. “Benim mizahım çok İngiliz” olsa da, duyarlılığını Avrupalı olarak düşünüyor.
Strickland’ın 2021 sineması “Censor” için referans noktası olarak kullandığı yönetmen Prano Bailey-Bond bir e-postada “Peter, birçok İngiliz film yapımcısından daha tuhaf, daha gerçeküstü bir alanda çalışıyor” diye yazdı. Halihazırda başarılı olanın alternatif versiyonlarını arıyormuş gibi görünen bir sektörde, Strickland’ın filmleri kendi garip kurallarına göre yönetiliyor.
Bailey-Bond, “İzleyicilere çağdaş İngiliz sinemasının farklı bir dilimini verdi” diye ekledi.