Her şey yok olmayla başladı. Bir Yokoluş Maratonu, aslında: 12 saatlik insan, türlerin nasıl öldüğünü ve ne zaman ne olacağını konuşuyor. Stewart Brand, Whole Earth Catalog’un kurucusu. Gustav Metzger, otomatik yıkıcı arkanın öncüsü. İngiliz belgeselci Adam Curtis. Belgesel yapımcısı Laura Poitras. Gilbert ve George. William Gibson. Yoko Ono. Liste devam ediyor.
Bu 2014 yılında, Londra’nın pastoral Kensington Bahçeleri’ndeki Serpentine Galerileri’ndeydi. Tema bu yaz, Serpentine’s North Gallery’de bir düzineden fazla sanatçıyı bir araya getiren ve şu anda bir iklim krizini ele almak için bir araya getiren bir sergi olan “Dünyaya Dönüş”te tekrarlanıyor. Ateş, sel ve kavurucu ısı nedeniyle dünya yaşanmaz. Bu ayın başlarında, Londralılar, sıcaklık 104 derece Fahrenheit’i aştığında banliyö orman yangınları ve eriyen asfaltla karşı karşıya kaldı.
18 Eylül’e kadar izlenebilecek olan Serpentine sergisi, Brian Eno’nun bir ses yerleştirmesini, Tabita Rezaire ve Yussef Agbo-Ola tarafından şifalı bitkileri kurutmak için oluşturulan bir yapıyı, sanatçı Alexandra Daisy Ginsberg’in son derece sıra dışı bir bahçesini ve çok daha fazlasını içeriyor. heykeltıraş Giles Round tarafından bir ahşap uydu filosu tarafından tavan yüksekliğinden denetleniyor. Hediyelik eşya dükkanına “Kapitalizmin Sonunu Hayal Etmek Dünyanın Sonunu Düşünmekten Daha Kolay” adlı bir müdahaleye maruz kaldı. Bitişikteki kafede bir “climavore” menüsü bile var.
Serpentine’in sanat yönetmeni Hans Ulrich Obrist, Zoom üzerinden yaptığı bir röportajda, “Arka insanlar için bir uyandırma çağrısı olabilir” dedi. “Arkanın bu çok büyük sorunu çözebileceğini asla söyleyemeyiz. Ama bence hiçbir alan bunu kendi başına çözemez. Bence bu yok olma krizini ancak bilim, arka, siyaset, tüm farklı alanlarda birlikte çalışırsak çözebiliriz.”
Birçok bilim adamı aynı fikirde. İngiltere’deki Bristol Üniversitesi’nde klimatolog olan Vikki Thompson bir e-postada “İklim değişikliğini iletmek için açık bir ihtiyaç var” dedi. “Serpentine’s gibi sergilerin açılmaya devam etmesi, daha fazla insanı iklim krizi hakkında konuşmaya ve düşünmeye teşvik etmesi harika.”
Bu serginin üzerinde gezinen, çalışmaları Yahudi bir ergen olarak yaşadığı yıpratıcı deneyimle şekillenen Almanya doğumlu İngiliz kavramsalcı Gustav Metzger’in ruhu. 1939’da o ve küçük erkek kardeşi, Kindertransport programı aracılığıyla İngiltere’ye tahliye edilmişti, ancak ailelerinin çoğu geride kaldı ve kamplarda katledildi. Metzger, 1959’dan itibaren, oto-yıkıcı arka’yı kapitalizme, nükleer silahlara ve çevrenin tahribatına tepkisi olarak tasvir eden manifestolar yayınladı. 1962’de bir arka okulda ders verirken, Pete Townshend’e Who ile verdiği konserlerin sonunda gitarını parçalamaya başlaması için ilham verdi. Metzger, naylon tabakaları birçok kez boyayarak veya hidroklorik asit püskürterek parçaladı. Yıllar sonra, Obrist’in iklim krizini Serpentine’in gündeminin merkezine alması konusunda ısrar etti.
Bu fikir bir süre için Serpentine’deki diğer girişimlere arka planda kaldı, aralarında potansiyel bir Eno retrospektifi de vardı. Bununla birlikte, kendisine ulaşıldıktan kısa bir süre sonra Eno, radyoda Birleşmiş Milletler Hükümetlerarası İklim Değişikliği Paneli’nin felaketi önlemek için 12 yılımız kaldığı sonucuna vardığını duydu. 2018’di; Eno 70 yaşındaydı. “Ve düşündüm ki, bu muhtemelen iyimser olmayan bir senaryoda kalan zamanımla ilgili” dedi. “Önümüzdeki iki yılı çalışmalarımın bir gösterisini düşünerek mi geçireceğim?”
Eno galeriye hayır deme konusunda gergindi, “Çünkü bilirsiniz, çok büyük bir davetti” dedi. Ancak daha sonra, “Toplantıda bundan çekinerek bahsettim ve kesinlikle kendinden geçmişlerdi, çünkü Serpentine’in geleceğinin duvarlardaki resimlerden daha fazlası olması gerektiğine, bir misyonu olması gerektiğine – aynı misyona sahip olmaları gerektiğine karar vermişlerdi. olmam gerektiğini hissettim.” Perşembe günü duyurulan ve Ekim ayında çıkacak olan “FOREVERANDEVERNOMORE” albümünde de ifade edilecek bir misyon.
Serpentine’in misyonu, 2020’de Serpentine’in 50. yıldönümünü kutlayan bir etkinlikle ilan edilecekti. Bunun yerine, Olafur Eliasson’ın çevrimiçi bir projesiyle o yıl Dünya Günü’nde daha mütevazı bir şekilde not edildi. Eno, ertesi yaz bir ses enstalasyonu yaptı. Küratörlüğünü Rebecca Lewin ve Serpentine’den Sarah Hamed’in üstlendiği mevcut sergi, programın bugüne kadarki en iddialı parçası. Dünya Günü 2023 için, Eno, Obrist ve Serpentine’deki diğerleri, 2014 Yok Oluş Maratonundan farklı olarak Dünyaya Dönüş Maratonunun küratörlüğünü yapacak. 2017’de 90 yaşında hayatını kaybeden Metzger’e gelince, şu anda Cornwall kırsalındaki çağdaş arka merkez Kestle Barton’da 4 Eylül’e kadar iklim odaklı bir serginin konusu.
Serpentine’de sergilenen eserlerin hepsi aynı seviyede değil. Times of London, “şimdi dekolonyal ve antikapitalist eylemde bulunmayı” savunan, sanatçı tarafından tasarlanmış bir afiş olarak, bu tür boş slogan atma örneklerine itiraz etti. Ancak gösteride olanların çoğu çok farklı bir tepki ortaya çıkardı.
Paris’te büyüyen ancak şu anda Fransız Guyanası’nın Amazon yağmur ormanlarında yaşayan bir sanatçı olan Rezaire tarafından yaratılan, şifalı bitkileri kurutmak için ince ince bir yapı olan “IKUM: Drying Temple” özellikle favoridir. Virginia kırsalındaydı, ancak Royal College of Arka’da mimarlık okumak için Londra’ya taşındı. Kurutmak için taze bitki demetlerinin tutturulduğu boyalı pamuklu paneller için bir sedye görevi gören uzun bir çam çerçevesinden oluşur.
Agbo-Ola’nın Guyana’da kurduğu çiftlik ve şifa merkezi Amakaba’dan bir görüntülü aramayla katılan Rezaire, “Bitkiler bize güçlerini sağlayabilir” dedi. Agbo-Ola, bitkiler kurudukça, “seslerini koku yoluyla bir şekilde serbest bıraktıklarını” söyledi. İnsanlar gelip ‘Bu koku da ne?’ diyorlar. Sanki ölüm yoluyla hayatın bu tatlı kokusunu salıyorlar. Bunu son derece güzel buluyorum.”
Ginsberg, çok farklı bir şekilde de olsa bitkilere odaklanmıştır. Katkısı, insanları memnun etmek için değil, çoğu yok olma tehlikesiyle karşı karşıya olan arılar ve böcekler gibi tozlayıcılara fayda sağlamak için dikilmiş 820 metrelik bir çiçek tarhı olan “Tozlayıcı Yol Yapıcı”dır. “Çalışmalarımın çoğu bakış açısını değiştirmekle ilgili” dedi. Resmi, 19. yüzyıl İtalyan Bahçeleri’nin yakınında ve Kuzey Galeri’deki serginin geri kalanından 10 dakikalık yürüme mesafesinde olan bahçesi, bitkilere bir tozlayıcının bakış açısıyla bakmayı içeriyor.
“Tozlayıcılar farklı görüyor,” diye açıkladı. “Farklı hissediyorlar. Örneğin arılar kırmızı rengi göremezler ama ultraviyoleyi görebilirler. Kelebekler kırmızı, yeşil, mavi ve ultraviyole görebilir. Arılar, ziyaret ettikleri bitkilerin yerlerini ezberleyebilir ve tüm çiçekler etrafındaki en hızlı rotayı optimize edebilir ve günde 10.000 çiçeği ziyaret edebilirler. Bu yüzden, zevkli bir şekilde yapmasaydık bir bahçe nasıl görünürdü diye düşünmeye başladım.
Cevap biraz çılgınca – “süper yoğun, yıl boyunca yoğun bir şekilde çiçek açan, çok renkli ve garip bitki kombinasyonlarıyla dolu.” Ancak böyle bir bahçe tasarlamak karmaşıktır – o kadar karmaşıktır ki, Ginsberg Polonya’daki bir sicim teorisi fizikçisi Przemek Witaszczyk ile ortaklaşa çalışarak ne ekeceğini bulmasına yardımcı olacak bir algoritma yarattı. pollinator.art web sitesinde, bahçenize özel talimatları almak için bu algoritmayı da kullanabilirsiniz.
“Pollinator Pathmaker”, Ginsberg’in dediği gibi, nesli tükenme sorunları hakkında “genteel bir düşünce tarzı” ise, Carolina Caycedo’nun “Bu Diyar Cilt Rivers Şifasının Bir Şiiri” daha çatışmacıdır. Londra’da doğan, Kolombiya’da büyüyen ve şimdi Los Angeles’ta yaşayan Caycedo, yıllarını barajların bıraktığı izleri belgeleyerek geçirdi. Serpentine’de, Kuzey ve Güney Amerika’daki 10 nehrin kaderini sürükleyici, tabandan tavana duvar kaplamasıyla anlatmak için hava ve uydu fotoğrafçılığını kullanıyor. Bir bölüm, Brezilya’daki bir demir cevheri madeninden çıkan atıkların 250’den fazla insanı zehirli çamur çığına diri diri gömdüğü 2019 Brumadinho barajının çöküşünü belgeliyor. Bir diğeri, Kolombiya’nın ekonomik, sosyal ve kültürel kalbi olan Magdalena Nehri’nin bir bölümünü sular altında bırakan devasa bir hidroelektrik barajının inşasına yanıt olarak geliyor. Kıyılarına yakın bir çiftlikte büyüyen Caycedo, “Nehrin beni geri çağırdığını her zaman söylerim” dedi.
Ama aktivizmin bir bedeli var. “Kolombiya bugün lider – bunu söylemek kalbimi kırıyor – son iki yılda dünya çapında öldürülen çevrecilerin sayısında lider” dedi. Merkezi Londra’da bulunan bir bilgi toplama kuruluşu olan Küresel Tanık’a göre, Kolombiya’da 24 ay içinde 129 savunucu öldürüldü. Bu her beş veya altı günde bir.
Ancak olumlu gelişmeler de var. Caycedo’nun enstalasyonu, Washington’un Olimpiyat Yarımadası’ndaki Elwha Nehri’nin, nehrin sockeye somonunun neslinin tükendiği ve yarım düzine başka türün neslinin tehlikede olduğu 101 yıl sonra yıkılmasının hikayesiyle son buluyor. Caycedo, “Yani sadece ölümler ve suçlar değil,” dedi. “Ayrıca iyileşme ve restorasyon süreçlerini de ekleyebilirsiniz.”
Eno’nun “Tekinsiz Vadide Bahçeleri Sessizlikten Çıkarmak” adlı ses yerleştirmesinin amacı, farklı bir tür şifadır. Bu bir tefekkür yeridir, ışık huzmeleriyle aydınlatılan, bir bank ile döşenmiş ve kulağa umut verici, ileriye dönük ve canlı gelen ortam müziğiyle yankılanan karanlık bir oda.
BM, bir yıl önce, 2018’de var olan fırsatı kaçırdığımızı söyleyen bir takip iklim raporu yayınladı – ancak en kötüsünü önlemek için hala zaman var. Eno, “Sanırım şu anda içinde bulunduğumuz krizi çözme şansımız varsa, bu bir tür dünyaya yeniden aşık olmaya inecek” dedi. “Güzelliğin, karmaşıklığın ve olağanüstü birbirine bağlılığının derin duygusu. Ve bunun olmaya başladığını görüyorum.” Richard Powers’ın Kim Stanley Robinson’ın “Geleceğin Bakanlığı” ve “The Overstory” adlı romanlarından, “pop müziğin büyük minimalisti” olarak adlandırdığı Billie Eilish ve bize hayatımızı nasıl basitleştireceğimizi söyleyen Marie Kondo gibi ünlülerden alıntı yaptı. hayatları. “Minimalizm bence çok önemli. Daha az kullan diyor. Elbette ben de bir minimalistim.” Küçük bir kahkaha attı. “Ama bu uzun bir hikaye.”