LONDRA – Buradaki mekanlardan biri olan Cafe OTO’daki seyirciler, Neil Luck’ın iddialı yeni eseri “Whatever Weighs You Down”u takdim ederken, birçok kişinin yüzünde şaşkın gülümsemeler belirdi.
Akşamki performanslar, sensör eldivenleri, metinden konuşmaya yazılımı ve yapay zeka tarafından işlenen kuş şarkılarının kayıtları dahil olmak üzere ilgi çekici bir müzik teknolojileri seçkisine sahipti.
Bu yüzden Luck, düşük teknolojili bir etüde girdiğinde, gürültülü bir şekilde bir balonu şişirirken bir yandan da nefes nefese bir mikrofona girdiğinde, seyirciler gülmekten kendini alamadı.
Piyano, görüntü, elektronik ve sensör eldivenleri için 40 dakikalık tuhaf, şiddetli bir çalışma olan “Whatever Weighs You Down” kara mizahla noktalandı. Bu, piyanist ve besteci Zubin Kanga liderliğindeki, teknolojiyle yeni etkileşimler yoluyla disiplinler arası müzik yapımını ilerletmek için yürütülen, çok yıllı, 1,4 milyon sterlinlik (1,6 milyon $) bir proje olan Cyborg Solistleri ile yapılan işlerin sunulduğu bir gecenin en önemli parçasıydı.
“Whatever Weighs You Down”, yakın zamanda İngiltere ve İrlanda’da prömiyeri yapılan ve sakatlık ve nöroçeşitlilik yaratıcı sürece dahil edildiğinde zengin müzikal olasılıkları gösteren birkaç deneysel çalışmadan biridir. Bu çalışmalar aynı zamanda hem deneysel müzikte farklı bakış açılarını ifade etmek için şekillendirilebilir araçlar olarak hem de geleneksel olarak nadir ve ayrıcalıklı bir dünya olan besteye daha fazla erişilebilirlik sağlama potansiyeli olarak yeni geliştirilen teknolojilere işaret ediyor.
Son yıllarda, özellikle İngiltere’de, klasik müziği daha erişilebilir hale getirmeye artan bir ilgi gösterildi. Buna, seyircilerin gürültü yapmasına izin verilen konser salonlarında rahat performanslar denen şeyin yaygın olarak benimsenmesi ve Bournemouth Senfoni Orkestrası’nın bir parçası olan BSO Resound ve Paraorchestra gibi engelli müzisyenler için profesyonel toplulukların oluşturulması da dahildir. Bristol, İngiltere merkezlidir.
“Whatever Weighs You Down” için Luck, bir görüntü ekranında yer alan ve Luck’ın çalışmalarının ana temalarından biri olan düşmeyle ilgili kendi rüyalarını işaret diliyle yeniden anlatan İşitme Engelli performans sanatçısı Chisato Minamimura ile yakın çalıştı.
Sağır Kültürü Hakkında Daha Fazla Bilgi
- Yükselen Algılar:Doğuştan işitme engelli Christine Sun Kim’in şiirsel arka planı, izleyicileri dünyayı nasıl duyduklarını ve algıladıklarını yeniden düşünmeye davet ediyor.
- Evrimde Dil: Her yerde bulunan görüntü teknolojisi ve sosyal medya, sağır insanlara yeni bir iletişim yolu sağladı. Amerikan İşaret Dilini dönüştürmek için kullanıyorlar.
- Temsil Talebi:Sağırlık ekranda görünürlük kazansa da, işitme cihazlarına güvenen sağırlar, deneyimlerinin çoğunlukla anlatılmadığını söylüyor.
- İsim İşaretleri: İsim işaretleri, bazı işaret dillerinde ilk ismin karşılığıdır. Birkaç kişiden kendi hikayelerinin ardındaki hikayeyi paylaşmalarını istedik.
“Whatever Weighs You Down”da Minamimura, ses ve müziğe sağır bir bakış açısını ifade etmek istedi. Yakın tarihli bir görüntü röportajında bir tercüman aracılığıyla “İşitme kaybım var ama bir şeyleri hissedebiliyorum – sesleri hissedebiliyorum” dedi. Parçayı geliştirmeye yönelik atölye çalışmaları, Minamimura’nın bulabildiği her yerde titreşimlere yanıt vermesini içeriyordu: tüm vücudunu piyanonun kapağına bastırdı, ses tahtasının alt tarafını hissetti ve hatta bazı enstrümanların tellerini ısırdı.
“Whatever Weighs You Down” performansı sona yaklaşırken çarpıcı bir yarı-senteze ulaştı. Ekranda Minamimura’nın mimikleri, Kanga’nın sahnedeki el hareketlerini yansıtıyordu. Her iki oyuncu da, sesle olan ilişkilerine bağlı olarak seyirciler tarafından tamamen farklı şekillerde deneyimlenen, birbirlerine bir tür eşlik sağladı.
Minamimura, “Geleneksel olarak müzik yalnızca işitsel anlamda duyulur,” dedi, “ama elbette piyano veya flüt çalan birini görebiliriz. Benim için teknoloji, bir sinemayı, görselleri veya başka bir şeyin genel hissini birleştirmek anlamına gelir; bir kitle için daha fazla duyusal deneyim ekliyoruz.”
Çoklu duyusal deneyimi içeren müzik yaratmak, Cyborg Solistlerinin keşfettiği alanlardan sadece biridir. Hükümet tarafından finanse edilen Birleşik Krallık Araştırma ve İnovasyon Geleceğin Liderleri Bursu tarafından desteklenen proje aynı zamanda sanal gerçeklik, yeni dijital araçların oluşturulması ve yapay zeka ve makine öğreniminin kullanımı dahil olmak üzere yeni tür görsel etkileşimleri içeriyor.
Kanga için bir sonraki sınır, beyin aktivitesini elektroensefalogram kapaklarından sese çevirmenin bir yolunu bulmak olduğunu söyledi. Ve İrlanda’da yakın tarihli bir enstalasyon benzer bir süreci araştırıyor.
Görsel sanatçı Owen Boss, nöbet sırasında bir beynin sonik reprodüksiyonunu ilk kez duyduğu anı “kesinlikle olağanüstü bir an” olarak tanımladı ve “çok düşük frekanslı bir bas sesi, bir tür ritmik, bu geniş kapsamlı, yoğun ortamlarda aniden ortaya çıkıyor.” Vızıldayan ve çıkan bas sesleri.”
Ses dosyaları, Trinity College Dublin’de epilepsi nörofizyolojisi profesörü olan Mark Cunningham tarafından oluşturuldu ve bir nöbeti simüle eden bir işlemden geçirilmiş olan çıkarılmış beyin dokusu şeritlerini analiz etti. Analizi ikili koda ve ardından sese çevirdi. Bu derin sarsıcı yankılanmalardan ve ailesinin kendi deneyimlerinden ilham alan Boss daha sonra beynin konuşmayı anlamakla ilgili bölümünden adını alan “Wernicke Alanı” adlı bir enstalasyonu bir araya getirmeye başladı. Enstalasyon İrlanda Çağdaş Arka Müzesi’nde sergileniyor.
2014 yılında, Boss’un eşi Debbie Boss, beyin tümörünü çıkarmak için ameliyat oldu. Prosedür başarılıydı – tümör beyninin Wernicke bölgesinden çıkarıldı – ancak bazı yan etkiler oldu: Eski soprano epilepsi geliştirdi ve şimdi de iletişim kurmakta zorlanıyor.
Boss ve besteci Emily Howard, eşinin izniyle, kendisinin “Debbie’nin portresi” adını verdiği şeyi yarattılar. yapay olarak indüklenen beyin nöbetleri tarafından üretilen veriden alınan çeşitli elektroakustik müzik.
Katılan herkes için, “The Wernicke’s Area”nın ilk performansı, özellikle Boss ailesi için son derece dokunaklı bir deneyimdi. Kocası, Debbie Boss’un “artık yapamadığı şeyi yapan insanları görünce” duygulandığını söyledi. Yine de, çalışmanın şekillendirilmesinde doğrudan yer almadığı için, “Wernicke Bölgesi”ne biraz mesafe var.
Besteci Megan Steinberg’in nöroçeşitli ve engelli uygulayıcıları yaratıcı sürecin tüm yönlerine yerleştiren çalışmalarında yaşanmış deneyim büyük bir rol oynuyor.
Distractfold topluluğu ve sanatçılar Elle Chante ve Luke Moore ile yaratılan Steinberg’in “Outlier II” adlı eseri, yapay zekanın veya AI’nın genelleştirilmiş bir insan deneyimi anlayışı üzerinde çalışarak engelli insanları nasıl dışlayabildiğini müzikal bir biçimde araştırıyor. “Outlier II”, zamanla genelleşen, bir dizi şansa dayalı doğaçlamayla kesintiye uğramadan önce nüansı kademeli olarak kaybeden yapay zeka tarafından üretilmiş bir melodiyi içeriyor.
Steinberg, erişilebilirliği yaratıcı sürecin başından itibaren değerlendirdi ve her oyuncunun ihtiyaçlarına göre uyarlanmış müzikler üretti.
Eklemlerini etkileyen bir durum olan hipermobil Ehlers-Danlos Sendromu olan bir vokalist olan Chante, “Sanat ortamlarında bu çok nadirdir” dedi. “Normalde, ‘Ah, bizde bu şey var ve erişilebilir olmasını istiyoruz’ gibidir. İşte, ‘Erişilebilir olmak istiyoruz ve işte yaratmaya çalıştığımız bu parça.’ Ve bu çok büyük bir fark yarattı.”
Müzik, engellilik ve teknolojiye odaklanan bir sanat hayır kurumu olan Drake Music’in program geliştirme başkanı Cat McGill’e göre, bunun gibi projeler aynı zamanda insan deneyiminin genişliğini daha iyi temsil eden müzikler üretiyor. Bir e-posta röportajında, bu projeler “bizi engellilik ve nöroçeşitlilik hakkındaki düşüncelerimize meydan okumaya zorluyor” diye yazdı.
McGill, “Bir duruma, onları düzeltmemiz gerektiğini hissetmek yerine her bireyin benzersiz bir katkısı olduğu varsayımıyla yaklaşırsak, farklılıkları insanlığın doğal bir parçası olarak kucaklarız” diye ekledi.